On the Road Webzine

Valerie - ST

2012-01-19T04:55:00.000-08:00

A Noruega sempre foi um país mais conhecido no meio musical pelo movimento Black Metal, deixando o lado da melodia mais para os lados da Suécia, mas sempre houve algumas excessões, e pelo menos algumas conseguiram sucesso internacional como o TNT, e pelo lado mais do heavy metal, o Conception.
Parece que aquele país pode supreeender e nos apresentar mais boas bandas, no caso desta comentada aqui, de hard rock/glam rock, o Valerie, muito influenciada por grandes nomes como Babylon A.D., Kiss, Poison, Dokken, Tigertailz, entre outras.
Esta jovem banda vinda da pequena cidade de Arendal na Noruega, nos apresenta seu som, um hard rock com excelentes melodias, e ao mesmo tempo indo também para o lado mais sleaze.
Trata-se de uma demo, ao todo pude conferir 3 faixas,temos a cativante "Love is like a Heart attack", sem dúvida a minha favorita, muito pegajosa, do jeito que gosto. A próxima é "Eclipse", novamente conta com um refrão marcante, e finalmente a "Taste the Bullet", essa composta no ano passado, e mostra que a banda está no caminho certo com seu hard rock.
Aguardo um álbum completo destes garotos, que merecem serem listados aqui:

Band:
BT Valerie (Lead guitar, lead vocals)
Augustus Clark (Bass, vocals)
Magnus Christiansen (guitar, vocals)
Erlend Omdal (drums, vocals)

Contato/Contact:
http://www.facebook.com/Valerieband

Cornerstone - Somewhere in America

2011-12-28T05:27:00.000-08:00

Primeiro de tudo, não confundir essa banda da Austria, com a banda da Dinamarca de Doogie White e Steen Mogensen. Essa aqui executa um melodic rock com uma boa dose de modernidade e aquele lado soft do pop.
Trata-se do segundo trabalho desta banda, não cheguei a ouvir seu primeiro álbum, então não poderei comparar, mas é um bom álbum, especialmente ouvindo a voz da cantora Patricia Hillinger, que realmente é agradável.
Algumas faixas a banda acerta de primeira, como na excelente "Like a Stranger", essa totalmente melodic rock de qualidade, ou em baladas bem construidas como "Right or Wrong", onde a voz de Patricia brilha.
Apesar da produção polida ao extremo, o álbum tem seus bons momentos, apesar de pequenas falhas, mas vale a pena se você curte um som mais leve e baladas.

Rating: 7.5/10

Lineup:

Patricia Hillinger – Vocals
Michael Wachelhofer – Bass, Keyboards and Vocals
Steve Wachelhofer – Guitars and Vocals
Mike Pawlowitsch – Drums and Percussion

Contato/Contact:
www.cornerstone.co.at
www.facebook.com/cornerstoneaustria
www.rockngrowl.com

Gallows Pole - Waiting for the Mothership

2011-12-12T05:04:00.000-08:00

Lembro-me bem desta interessante banda da Austria, lembro também que um de seus álbum chegou a ser lançado no Brasil anos atrás, e lembro-me também que a banda executava um heavy metal digamos, estranho, mas ao mesmo tempo interessante e original. E neste novo álbum a banda continua com sua própria identidade.
A banda é veterana, estando na ativa por mais de 20 anos, e agora lança seu 6º álbum de estúdio intitulado "Waiting for the Mothership", e logo de na primeira faixa "Old Man Cry", com riffs totalmente heavy metal dos anos 80, vocais graves interessantes que saem da mesmisse que tem por ai. Isso também pode ser ouvido na faixa titulo.
Em "Return To Paradise" eu quase pensei se tratar do Morgana Lefay executando as baladas que só eles sabem compor, com aquela dramaticidade caracteristica, muito bom ouvir músicas como essa.
A banda também tem influências dos anos 70, na faixa "Do You Remember", temos mais um exemplo de balada bem composta, melancólica, suave, inspirada em na década da criatividade.
Em alguns momentos a banda me lembrou bandas como Eloy e Hawkwind, talvez pelo tema abordado nas letras, sobre um viajante do espaço que ficou preso no planeta Terra após sua nave ter colidido.
Recomendo e muito este álbum, especialmente para quem procura algo um pouco diferente de bandas clichês que temos na midia ultimamente, especialmente no heavy metal, ouça, viaje, e sinta o som desta interessante banda.

Lineup:

Alois Martin Binder - Vocals, Guitars
Günther Steiner - Keyboards, Guitars
Walter Novacek - Bass
Reinhard Schebiak - Drums

Rating: 8/10

Contato/Contact:

www.GallowsPole-RockMusic.Com
www.MySpace.Com/GallowsPoleRockBand
www.FaceBook.Com/pages/Gallows-Pole-Rock-Music

Vomitron - No NES for the Wicked

2011-11-29T04:52:00.000-08:00

Muito fãs de música, também curtem games, ou ao contrário, eu acho que as duas coisas tem tudo a ver uma com a outra.
O Multi-instrumentista Peter Rutcho, o único membro deste projeto Vomitron, ele também é membro da banda de trash metal de Massachusetts GraveHeart,e também conta com o telcadista das bandas Frozen e Armory. Seu primeiro lançamento sob o nome Vomitron foi uma mistura de metal e eletrônico(argh), mas neste novo cd intitulado "No NES for the Wicked" ele se manteu apenas no heavy metal e alguns sub-generos, como o trash para dar vida, ou melhor, dar aos temas dos jogos o peso, velocidade e melodia do metal.
Quem curte games, ainda mais que jogam desde os velhos tempos, vai reconhecer várias das canções aqui, como os temas de jogos como Ninja Gaiden, Zelda, Contra, Castlevania, Double Dragon, etc.
Todas bem tocadas, pesadas, melódicas, e mesmo assim, ainda fiéis na estrutura em geral com os velhos temas da era 8 bits.
Recomendo este álbum para quem curte games, heavy metal, vale a pena conferir como ficaram esses temas em forma de heavy metal.

Rating: 7/10

Contato/Contact:
http://www.vomitron665.com
http://www.facebook.com/vomitron665

Homerun - Black World

2011-11-08T06:03:00.000-08:00

Lembro-me bem do álbum debut destes italianos, o qual me impressionou o fato da banda soar muito como Gotthard, não apenas o som, como o nome da banda, que também é titulo de um álbum do Gotthard.
Agora temos o seu segundo álbum lançado pela Tanzan Music intitulado "Black World", e logo de cara já percebo que a banda está soando um pouco mais moderna em algumas músicas, como a faixa "Silence's Broken" e a faixa titulo, mas nunca deixando de ter bons refrões e melodia.
Interessante a "No More", pesada e quase progressiva e que ainda conta com um bom refrão.
Como não poderia deixar de faltar, temos uma boa balada em "As We Did Before", onde quase pude imaginar o saudoso Steve Lee cantando essa canção, do mesmo modo a outra balada "Princess of Time".
O hard rock vem com tudo na excelente "Ephemeral Light" e "Our Love Song", esta última uma das minhas favoritas.
Um bom trabalho destes italianos, que conta com a seguinte formação:

MATTEO ALBARELLI: VOCALS
PAOLO LUONI: ELECTRIC & ACOUSTIC BASS
VALERIO CASTIGLIONI: GUITARS / BACKING VOCALS
ANDREA RINGOLI: GUITARS
WALTER BORRELLI: KEYBOARDS / HAMMOND / BACKING VOCALS
WILLIAM BATTISTON: DRUMS & PERCUSSION

Rating: 7,5/10

Contato/Contact:
http://www.tanzanmusic.com
http://www.myspace.com/homerunrockband
http://www.homerunrock.it

Wicked Sins - S/T

2011-10-24T06:15:00.000-07:00

A primeira coisa que reparei ao ver este álbum, foi o nome da banda, capa, e já pensei: Esta banda se parece muito com algumas do começo dos anos 90, os últimos suspiros de bandas de hard rock, depois do surgimento da porcaria chamada grunge.
Ao ouvir este cd, tudo que eu pensava era verdadeiro, o som é bem tipico de bandas mais undergrounds de hard rock, que lançaram um álbum e depois desapareceram, estes álbums acabaram virando coisa de colecionador, e alguns vendidos por preço exorbitantes em sites de leilão.
O hard rock praticado aqui não tem nada de inovador ou diferente, é tudo o que você já ouviu muitas vezes em muitas bandas dos anos 80, letras tipicas de sexo, garotas, e amor.
As faixas "Doin The World" e "Between The Sheets" iniciam a festa com tudo que já conhecemos, letras falando sobre sexo, riffs e solos que conhecemos muito bem, e vocalista tipico(o vocalista Dyer Knight lembra as vezes Mark Slaughter).
Temos 2 grandes baladas em "One More Night" e "You and I", está possue um video clipe, procurem no youtube.
Destaco mais duas músicas "Down & Dirty" e "Sex & Rock", para quem realmente curte e respira hard rock todos os dias.
Está banda serve bem como saudosismo de uma época dourada, e felizmente ainda temos algumas bandas que apostam nesta proposta.
Lembrando que este álbum foi primeiro lançado em forma digital em 2010 e agora em 2011 disponivel em formato cd. Também marcou uma tragédia, o assassinato do baterista Donnie Skiff logo após a mixagem final do álbum.

Rating: 7/10

Contato/Contact:
http://www.wicked-sins.com
http://www.facebook.com/wickedsinsrocks

Billion Dollar Babies - S/T

2011-09-29T08:06:00.000-07:00

Apesar do nome da banda nos remeter a antiga banda de Alice Cooper, a banda não tem nada a ver com aquela banda, e sim uma banda vinda da Suécia que sem novidade alguma se tratando de bandas suecas, a banda toca um melódico e empolgante hard rock.
Trata-se do álbum debut da banda, antes disso, a banda lançou um EP de forma independente chamado "Stand your Ground", o qual foi resenhado aqui. Agora a banda faz parte do cast da gravadora Pure Steel records.
O som da banda é bem pegajoso e melódico, basta ouvir as faixas "Boys Night Out", "Hightest Mountain", essa impossivel não se empolgar, muito pegajosa e que conta com um refrão muito bem feito, lembrando a banda conterrânea The Poodles, aliás eles lembram uma mistura dos clássicos Kiss, Motley Crue e The Poodles. Ainda temos os destaques "Restless Minds", que conta mais um vez com um bom refrão, a totalmente catchy "Key To My Heart" é uma das minhas preferidas.
A banda realmente se mostrou com talento neste álbum, e que também mostrou uma grande produção que ajudou muito no som cativante das 10 faixas contidas neste debut.
Não posso encerrar essa resenha sem comentar a faixa "Right on Time", com instrumental vibrante e melódico e mais uma vez com refrão pegajoso.

Band:

Frankie Rich: Vocals
Jon Silver: Guitars, Backing Vocals
Pat Kramer: Guitars, Backing Vocals
Nic Lester: Bass, Backing Vocals
Robban XII: Drums, Backing Vocals

Rating: 8,5/10

Contato/Contact:
http://billiondollarbabies.nu
www.facebook.com/pages/Billion-Dollar-Babies/142921439188
http://www.myspace.com/bdbabies

Killinger - Killinger

2011-09-28T06:13:00.000-07:00

Killinger é uma nova banda vinda do Canada, esse quarteto toca um hard rock poderoso, em alguns momentos pesado, se aproximando do heavy metal, lembrando vários nomes do estilo, como Bonfire, Ratt, Skid Row, Warrant, entre muitos outros que eu poderia mencionar.
Contanto com a seguinte formação: o frontman Dave Wilians (ex-Rattpoison), que tem uma voz digna de elogio, o guitarrista Kevin Morin (ex-Bonafide and Face First), R.J. Killinger (bass, background vocals) e Chris Challice (drums).
O álbum foi produzido por Rick Plester (Michael Schenker, George Lynch), e soa legal, apesar da aparente sonoridade mais moderna as vezes.
A faixa "We are Here" posso claramente lembrar do Bonfire, inclusive nos vocais. Enquanto a "Never Change" vai mais na linha heavy metal, pesada, com uma bateria comandando o peso, e que conta com um refrão que parece que já ouvi em algum lugar, lembrando que nesta faixa há a participação nos solos de guitarra de George Lynch.
Outra que destaco sem dúvida é a "Crazy Things", faixa um instrumental criativo, e com bom refrão, uma faixa que sai da mesmice digamos.
Se você curte baladas, há uma boa no álbum, a "Listen" é daquele tipo de balada que gruda na mente.
Para encerrar este comentário, temos mais uma música a destacar, a energética e cativante "Got To Have You", com grandes vocalizações e refrão.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
http://killingerrocks.com
www.myspace.com/killingerrocks

Baby Jane - Are You Listening

2011-09-19T06:17:00.000-07:00

Primeiro não confundam essa banda vinda da Austrália, com os suecos de mesmo nome que foram resenhados aqui, elas são bem diferentes, tocando um som bem hard rock e lançando o seu debut chamado "Are You Listening".
Este álbum foi mixado pelo famoso Michael Wagener e produzido por George Marino, eles conseguem convencer 11 faixas contidas neste cd. Um álbum influênciado por bandas como Motley Crue, LA Guns, Guns n' Roses.
A Austrália é bem conhecida pela AC/DC, mas garanto que essa banda é bem diferente, basta ouvir a faixa que dá inicio e que dá titulo ao álbum "Are You Listening" para confirmar o que eu disse, faixa bem no estilo anos 80, com aquele tipico refrão cantado em tom de grito de guerra, fazendo você se sentir vontando no tempo.
Mas não para por ai, a "Give it all up" é totalmente cativante, assim como as inspiradas "Can You Keep a Secret?", "Quicksand", e "Four Rusted Egos".
Tenho que destacar o vocalista Andy Smith, realmente canta muito e faz diferença para as canções soarem, energéticas e melódicas ao mesmo tempo.
Vale muito a pena conferir este trabalho do Baby Jane, muito bem produzido, tocado e cantado.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.babyjane.com.au
www.facebook.com/pages/BABYJANE/110902428925603
www.100percentrock.com

Hessler - Bad Blood

2011-09-14T07:34:00.000-07:00

Esta ai uma banda interessante de heavy metal, sabe aqueles som dos anos 80 de algumas bandas que contavam com vocais femininos, como a banda Bitch, Chastain, Leather, e um hard rock a la Lita Ford, Lee Aaron, ou seja, o som desta banda fica entre o heavy metal e o hard rock.Logo ao pegar o álbum nas mãos, você já verá a bela vocalista Lariyah Daniels na capa, além dela temos na formação os guitarristas Igz kincaid e Dano, Alex Spadavecchia - bass e Marcus Lee Cox - drums.Nada aqui é novo ou algo supreendente, é o tipo de som que você já ouviu muitas vezes na sua vida dedicada ao heavy metal, ou seja, nada de diferente, não que isso faça alguma diferença, pois eu acho que o heavy metal precise se renovar ou evoluir, mas em termos gerais, é um bom álbum.A melhor faixa é o primeiro single "Windy City Wild Child", realmente uma excelente música, mas a primeira faixa "Shark Attack" também é uma boa música para iniciar um álbum, com riffs bem heavy metal anos 80. Na mesma linha caminha a "Kamikazi", com guitarras e refrão a se destacar.Um álbum que considero bom, nada fora do comum, mas que merece ser ouvido sem compromisso de tentar encontrar algo diferente ou inovador, pois realmente não há, tire suas próprias conclusões e confira o som da banda.

Rating: 7/10

Contato/Contact:
www.hesslerchicago.com
www.facebook.com/Hesslerchicago

Julian Angel's Beautiful Beast - Adult Oriented Candy

2011-09-05T06:28:00.000-07:00

Fazia um tempo que eu estava a esperar para poder conferir o novo álbum do Julian Angel, pois depois que escrever sobre seu último álbum "Choreography Sucks" e ficar impressionado com o que ouvi, agora é chegou a hora de conferir este álbum intitulado "Adult Oriented Candy".
A primeira coisa que me saltou nos ouvidos quando ouvi a primeira vez, foi a performance de Julian Angel, não apenas nos vocais, mas nas guitarras, realmente ele se mostrou um excelente e criativo guitarrista, digno de elogio, basta ouvir primeira musica "Showdown", excelente linhas de guitarra, uma faixa energética, e totalmente ficada nos anos 80. Aliás Julian Angel bebe totalmente da fonte dos anos 80, mesclando suas influências e semelhanças com bandas como Danger Danger, Warrant, Poison, Ratt, Slaughter, Scorpions, etc.
O álbum recheados de bons refrões, como nas canções "Do You Want it", "Ride With The Wild One", essa com solos muito bem excecutados, onde podemos conferir as habilidades de Julian Angels também como guitarrista.
Se você curte aquele tipo de som arena rock, daquele que era muito tocado nos anos 80 por centenas de bandas, não deixe de conferir "Juvenile Affair", uma das minhas favoritas, muito pegajosa e com um refrão marcante e novamente riffs e solos de guitarras a se destacar.
Dificil não ouvir este álbum e não destacar a também excelente "Valerie", nos trazendo novamente aquele som dos anos 80 que tanto sinto falta nos dias de hoje, boa melodia, guitarras, refrão, tudo que foi perdido nos confusos e depressivos anos 90, aqui você tudo de volta.
A "Rock All Arenas (Born To Rock)" vai na linha da primeira faixa, energética, e ideal para agitar um publico sedento por rock and roll.
Eu gosto muito da banda The Sweet, e a faixa "Singer And Guitarist In A Hair Band" me lembrou a banda, claro, com um sonoridade mais voltada para os anos 80, mas com um refrão que me fez lembrar daquela grande banda setentista de glam rock.
Eu sempre gostei de músicas com refrões que te fazem cantar junto, a "Wild Tonight" é uma que simplesmente uma das melhores neste quesito, totalmente empolgante.
Tenho que agradecer ao Julian Angel por continuar a ter fé na música verdadeira, e ter lançado esse trabalho, um dos melhores álbum que ouvi nos últimos tempos. parabéns cara, you rock!

PS: Thanks Julian for your friendship and help making possible this review, keep on rocking!

Rating: 9/10

Contato/Contact:
www.beautifulbeastrock.com
www.facebook.com/pages/Beautiful-Beast/108655302490873

Firewolfe - Firewolfe

2011-08-30T06:08:00.000-07:00

Muito bom ouvir um heavy metal tradicional, sem frescuras, gritarias, ou firulas, um som direto, com melodia na dose certa, bebendo da fonte de bandas como Judas Priest, Iron Maiden, Accept e um pouco de hard rock pesado aqui e ali.
A banda é formada por David Fefolt(ex-Angels of Babylon, e atualmente faz parte do reformulado Fifth Angel), a dupla de guitarristas Nick Layton e Paul Kleff, que realmente são destaque com riffs, solos e guitarras gêmeas por todo o álbum. Temos também o baixista Zach Uidl e o baterista Jay Schellen, essse último já fez parte da banda Hurricane.
O álbum conta com composições em sua grande maioria por faixas pegajosas, riffs marcantes, e refrões memoraveis. Um bom exemplo, é a faixa que inicia o cd, "Air Attack", começa com uma introdução lenta e depois chega detonando tudo, guitarras, vocais excelentes de David Fefolt, que aliás é digno de elogio, realmente o cara canta muito, é de vocalistas assim que o heavy metal precisa.
Sem deixar muito tempo para respirar, temos a cadenciada "Unholy", com riffs poderosos e duetos de guitarra a se destacar.
A excelente e empolgante "Armed Forces" é um dos maiores destaques aqui, riffs pesados, ritmo que te convida ao headbanging.
Outros destaques vai para a faixa "Firewolfe", no refrão ela chegou a me lembrar um Jester's March mais voltado para o metal que progressivo, mas no geral é uma faixa com variações bem interessantes, com direito até a solos neo clássicos no final. Destaque também para a "Wicked Words" que não deixa o álbum cair na qualidade com seu refrão acessivel e pegajoso.
Sem dúvida um grande álbum, que merece ser destacado, e apreciado para quem gosta de heavy metal simples, direto, e bem feito.

Rating: 8,5/10

Contato/Contact:
www.firewolfe.com
www.facebook.com/groups/135259966505571

Sense of Time - The Jan Holberg Project

2011-08-22T06:20:00.000-07:00

Aqui está um músico o qual eu não conhecia, Jan Holberg é um baixista vindo da Noruega, que após anos tocando para outros músicos, resolveu gravar seu próprio projeto, sem se preocupar em tocar apenas um estilo, aqui você pode ouvir AOR/Westcoast, pop, funk rock, fazem uma fusão neste seu álbum de estréia.
Umas das supresas do álbum, está nos vocais de Joe Lynn Turner que canta em todas as faixas, dando um toque especial a elas.
O álbum tem um ótimo inicio com a melódica e total AOR "Sense of Time", onde os vocais de Joe Lynn Turner já brilham.
Em "Mesmerized" a banda caminha entre Westcoast, e ritmos funkeados, que chegam até a soar legal, mesmo quando a banda caminha para o lado mais pop rock, como na "Sorry", que é uma balada bem construida, onde os vocais tem bastante destaque.
O mais puro Westcoast pode ser conferido na ótima "Heart of Summer", os vocais de Joe cairam como uma luva neste estilo.
Apesar da faixa "Invincible" ter uma linha de baixo no estilo Flea, a faixa é totalmente contrário a Red Hot Chili Peppers, soando mais na linha das músicas mais progressivas da banda Magnum.
Umas das minha favoritas está em "Vision Of Lust", essa totalmente na linha AOR, com excelentes linhas vocais de Mr Turner, que merece ser elogiado.
Recomendo esse álbum para pessoas que curtem um bom AOR/Westcoast com algumas experimentações aqui e ali, mas no final acaba sendo um álbum de fácil audição para quem curte musica melódica.

Rating: 7/10

Contato/Contact:
www.janholberg.com

Diamond Lane - World without Heroes

2011-08-16T06:00:00.000-07:00

Segundo álbum deste quarteto de hard rock vindo dos Estados Unidos, mais precisamente da Califórnia e nos brindam com o seu segundo álbum, antes a banda tinha lançado seu debut "Cut to the Chase" em 2005, um EP "Save this City" em 2008, o qual foi produzido por Johnny Lima, e agora temos seu mais novo álbum.
Não ouvi seus primeiros cds, pelo que sei eles seguiam mais um hard rock anos 80, e agora soa mais moderna, soando mais como uma tipica banda atual de sleaze com elementos modernos.
Eu definiria a banda como um Mad Margritt devido aos vocais soarem um pouco parecidos, mas com uma sonoridade mais moderna e algo da banda Child's Play.
O álbum tem um bom inicio com a "All Rebels Welcome" e "i Know Who You did Last Summer", duas faixas energéticas, foram boas escolhas para iniciar o disco.
As duas seguintes músicas "a banda caiu na tentação da música moderna feita para radio, "City of Sin" e "All the Pretty Things", não fazem muito o meu gosto pessoal.
A banda volta com uma mais pesada em "Sundress City", essa muito boa, assim como a "Time Bomb" com aquela vibração anos 80.
Gostei deste álbum, só acho que a banda ficou meio em cima do muro, acho que eles deveriam investir mais nas influências anos 80, e deixar o moderno de lado, vamos ver o que o futuro reserva para a banda.

Banda:
Brandon Baumann - vocals
Jarret Reis - guitar
Ray Zhang - bass
Jonah Nimoy - drums

Rating: 7/10

Contato/Contact:
www.diamondlanerocks.com
www.myspace.com/diamondlane

Seks - Harder than you

2011-08-09T05:58:00.000-07:00

Grande supresa e revelação vinda da Noruega, posso dizer isso com toda franqueza, pois tenho ouvido muitas bandas de hard rock e sleazy, e posso dizer que mesmo eles tocando estes estilo, eles possuem garra e grandes composições para uma banda ainda jovem, e com apenas esse álbum lançado.
O som destes caras lembram várias bandas, meio que eles misturaram o melhor do estilo na fase dos anos 80, com bandas mais recentes, seria como se eles misturassem em um liquidificador Ratt, Motley Crue, L.A. Guns, Guns n' Roses, Sea Rags, etc...com bandas mais atuais, como Crashdiet, Vains of Jeanna, Hardcore Superstars, etc.
Essa banda tem tudo para virar uma nova sensação do sleazy, basta ouvir a primeira faixa "Rich Girl", que conta com riffs e refrão empolgantes, belos solos, falando nisso, há a participação em solos de guitarra de outra revelação do hard rock, Julian Angel, um alemão que anda aprontando na cena hard rock.
A totalmente sleazy metal "Charlemagne" é outro destaque, e deve soar muito energética ao vivo, que te convida ao headbanging.
Outra que conta com guitarras bem trabalhadas é a próxima "Royal Nights", com riffs que te guiam até o final.
Um das melhores eles deixaram para perto do final, a totalmente cativante em seus riffs "Get Out Now".
Apoie a nova geração do hard rock, são eles que ajudam manter o espirito do rock and roll vivo, trazendo a nova geração boa música, diferente do outro lado da moeda.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.seksband.com
www.facebook.com/SEKStheband

Johnny Engstrom band - Magnetic Force

2011-07-06T06:24:00.000-07:00

Novo álbum do sueco Johnny Engstrom e sua banda, intitulado "Magnetic Force", que traz um álbum conceitual sobre abdução de alienigenas, mistérios, desilusões.
Este álbum a banda caiu a fundo no prog metal, e mostra isso nas 8 longas faixas deste cd, o que já é caracteristicos do estilo.
Começando com a longa Oblivion PT1, que conta com uma introdução meio longa e cansativa, mas depois ganha energia com guitarras e melodia bem executadas, mas intercala com passagens atmosféricas extra-terrestres, que a deixa novamente cansativa e enjoativa, não sou fã deste tipo de coisa, acaba tirando a empolgação e energia.
Em alguns momentos a banda lembra o Shadow Gallery, como na faixa "Under Haunted Skies", mostrando que Johnny tem grandes vocais.
Neste cd a banda soa mais pesada em alguns momentos, em "Wounded", podemos ouvir algumas guitarras mais pesadas, ainda mais comparando com o seu álbum debut.
A lenta, mas muito bem composta "Paradise", é outro destaque, com backing vocals femininos, e melodia viajante.
A banda parece ter trilhado seu caminho em um estilo meio Shadow Galley + Queensryche + Rush, resultando em um bom resultado.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/johnnyengstromband

Magnum - The Visitation

2011-06-27T07:34:00.000-07:00

Finalmente um álbum do Magnum no blog, umas das minhas bandas favoritas de todos os tempos, e sem dúvida é com grande prazer que escrevo sobre o novo álbum deste senhores ingleses com seu clássico hard rock/AOR e prog rock neste mais novo clássico composto pelo guitarrista Tony Clarkin, que juntamente com a maravilhosa voz de Bob Catley fazem desta banda única.
Trata-se do 16º álbum desta incrivel banda, que desde o final dos anos 70 nos proporciona o mais puro e refrescante rock inglês, não estou falando dos grupinhos pop que surgiram nos anos 90, falo de um autêntica formula de melodia e paixão pela música, isso traduz o Magnum.
Desde da volta da banda em 2002 com o álbum "Breath of Life", a banda lançou albuns bons álbums, especialmente o "Princess Alice and the Broken Arrow", onde a banda novamente apostou no AOR, e com seu último trabalho "Into The Valley Of The Moonking" que mostrou a banda de volta com o pique de antigamente. Agora temos esse novo álbum com o titulo "The Visitation", novamente com uma bonita arte gráfica na capa, como sempre, mas vamos falar da música em si.
O cd já inicia com uma ótima música, a "Black Skies" já mostra aquele clássico som da banda, essa com um pouco progressiva, mas com melodias inesqueciveis e como sempre os excelentes vocais de Bob Catley.
Uma faixa que sem dúvida está entre as melhores, é a "Wild Angels", com um refrão que gruda em você, fora a melodia que te contagia, lembrando a fase da era "Wings of Heaven".
A faixa meio bluesy "Spin Like a Wheel" também é destaque, outra que te inspira a continuar a ouvir o álbum.
Quando digo que Bob Catley tem uma excelente voz, basta ouvir "The Last Frontier", onde o destaque vai para a voz dele acompanhada por um teclado, que faz destacar muito esse grande vocalista.
Este álbum foi lançado em janeiro, e para mim é o álbum do ano, espero que mais pessoas que ainda não conhecem o trabalho desta banda, procurem material deles urgente, sem dúvida Tony Clarkin como compositor, e Bob Catley como vocalista, são uma dupla que merecia muito mais reconhecimento que muitos músicos de hoje em dia, alguns nem posso chamar de músicos.
Faça um favor a si mesmo, valorize os verdadeiros artistas, a música verdadeira vinda de quem realmente entende.

Rating: 9/10

Contato/Contact:
www.magnumonline.co.uk
www.myspace.com/magnumuk
http://www.facebook.com/pages/MAGNUM/130643409137?sk=app_178091127385

TNA - TNA

2011-06-27T06:51:00.000-07:00

Mais uma banda de sleazy metal em nossa páginas, desta vez uma vinda de Memphis – Tennessee. Este mais um relançamento da gravadora Eonian Records que mostra mais uma vez profissionalismo na escolha das bandas e qualidade dos álbums, como capa e midia do cd.
De novo a banda não apresenta nada, afinal a banda foi formada no meio dos anos 80, tendo gravado essas músicas no final dos anos 80 e começo dos anos 90. A banda aprensenta muitas influências de bandas conhecidas do estilo, como Motley Crue do primeiro álbum, inclusive no vocal, mas talvez um pouco menos limitado que os vocais de Vince Neil. Também de bandas como Guns n' Roses, Skid Row, e até Tesla.
Falando em Testa, ouvindo a faixa "Don't Fade Away", quase pensei ser uma música da banda do álbum "Bust a Nut", mas claro, é uma coincidência, afinal, este cd do Tesla saiu depois. Outra que me fez lembrar de Tesla é a balada "It's Over".
Claro, a banda não vive de baladas, na verdade a banda é pesada, soando bem crua as vezes, como na faixa com riffs totalmente heavy metal "Hard Way".
Temos uma músicas mais bluesy com direito a gaita e tudo mais em "I'm Already Gone", que soa bem legal.
Enfim uma banda que vale a pena dar uma conferida, especialmente se você curte o estilo.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.eonianrecords.com
www.facebook.com/pages/TNAMemphis/156428001083572

Wake Up Call - S/T (EP)

2011-06-13T05:54:00.000-07:00

Vocês se lembram da banda italiana Knyght que foi comentada aqui? Pois agora eles estão com um novo EP, e um novo nome para a banda, e também mudaram o direcionamento da sua música, antes era um melodic rock, agora a banda soa mais moderna, se aproximando mais do modern rock, mas ainda mantendo algumas boas melodias.
Aqui o som está bem polido, inclusive Beau Hill fez a mixagem da faixa "Full of Regrets", que aliás é uma faixa bem legal, se aproximando mais do melodic rock.
Em alguns momentos parece que estou ouvindo uma trilha sonora de algum filme para adolescentes, como "American Pie" ou algo do tipo, mas claro, não vamos exagerar, a banda soa moderna, mas nem tanto, e conseguiram criar músicas pegajosas como "Before I Fall".
Um bom EP, que mostra que a banda tem futuro, espero que eles nunca deixem de lado o melodic rock totalmente, vale uma conferida.

Rating: 7/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/wakeupcallmusic

Sandra Dee

2011-05-24T06:12:00.000-07:00

Apesar da arte da capa deste álbum, não se trata de uma banda gótica ou algo do tipo, e sim uma banda de hard rock.
Este é mais um relançamento da gravadora Eonian Records que vem cada vez mais ganhando destaque na escolha das bandas para serem relançadas.
Esta banda chamada Sandra Dee não faz feio, e traz algumas boas influências ou semelhanças em seu som de bandas como Skid Row e Motley Crue.
O som deste banda é meio pesado as vezes, meio dark também, tipica banda que começou no final dos anos 80 e encerrou suas atividades no começo dos anos 90, ou seja, apesar de ter nitidamente suas raizes nos anos 80, a banda também uma certa influência dos anos 90 sim em sua música, soando um pouco moderna as vezes.
Minha faixa favorita é a primeira "Pretty Child", muito boa mesma, pegando o melhor do Motley Crue e Skid Row.
A música "Heading Home" é outra que merece destaque, seria como uma balada de heavy metal, e realmente vale a pena conferir.
Uma boa banda, nada mais que isso, um cd razoável perto de outras bandas do cast da gravadora, mas vale uma conferida.

Rating: 7/10

Contato/Contact:
www.eonianrecords.com
http://www.facebook.com/pages/Sandra-Dee/305852746556

8-is - Frame of us

2011-05-10T06:12:00.000-07:00

Essa banda é uma grande supresa vinda de Roma - Itália, um país que não canso de dizer que está se tornando um grande centro do hard rock/heavy metal, basta ouvir esse trabalho debut desta banda chamada 8-is, que significa "Eighties", nome mais do que apropriado para o AOR oitentista executado pela banda.
Com certeza está banda tem como inspiração bandas do estilo como Journey, Survivor, Walk the Wire, H.E.A.T., Foreigner, etc...
A formação da banda tem como principais membros, o excelente vocalista e compositor Marcelo Catalano, com seus vocais melódicos e emotivos, sem dúvida um grande destaque no álbum. Também temos Franco Casini - drums e Lorenzo "Red" Milone - guitars/backing vocals, baixo e teclados temos como convidados Andrea Casali - bass/backing vocals e Emanuele Casali - Keyboards/backing vocals.
O álbum tem inicio com a "Everlasting Love", que até me lembrou um pouco o Jaded Heart, muito boa faixa por sinal.
A balada "I'll be There" é um exemplo da qualidade das composições neste álbum, que chega a emocionar, deixaria fãs do Toto orgulhosos.
Uma das melhores músicas deste cd é sem dúvida a "Lady", no melhor estilo AOR anos 80, com direitos a teclados e tudo mais.
O álbum tem uma sonoridade muito boa, e grandes composições no melhor estilo AOR com momentos West-Coast, que merece ser conferido.

Rating: 8,5/10

Contato/Contact:
www.8-is.com

Ten - Stormwarning

2011-04-28T07:03:00.000-07:00

Finalmente temos aqui o novo álbum da banda Ten, e com muito orgulho e de certo modo, alivio, que escrevo sobre esta grande banda, que depois de alguns rumores que a banda encerraria sua atividade, é com grande prazer ouvir mais um vez Gary Hughes e sua banda.
Este último álbum do Ten marca a volta do som clássico da banda, e que também marca a mudança de alguns integrantes na banda, agora além de Gary Hughes, Neil Fraser - Lead Guitars, John Halliwell – Guitars, Paul Hodson – Keyboards, Programming, Mark Sumner - Bass Guitar e Max Yates - Drums.
A produção ficou a cargo de Dennis Ward, baixista do Pink Cream 69, que a alguns anos se tornou um grande produtor musical e já produziu várias bandas, como Angra, Axxis, DC Cooper, etc. Ele conseguiu deixar o som bem cristalino, em especial a voz de Gary Hughes.
Devo dizer que depois da saida de Vinny Burns, a banda nunca mais foi a mesma, lançou bons álbums, mas nada comparados aos primeiros álbums, e agora posso dizer que parece que a banda encontrou o cara certo em Neil Fraser.
A música "Endless Symphony" me fez lembrar o seu álbum anterior "Twilight Chronicles", com aquele som mais bombástico e épico, mas apenas essa, no restante a banda encontrou um equilibrio entre o melodic rock e o AOR.
Alguns belos momentos podem ser encontrados em "Book Of Secrets", "Invisible", "Destiny", excelentes momentos AOR podem ser encontrados nestas faixas.
Sem dúvida uma grande volta por cima da banda, que apesar dos 5 anos sem lançar nada, voltaram com este álbum muito bom, e espero agora não precisar esperar tanto por noticias da banda, os fãs agradecem.

Rating: 9/10

Contato/Contact:
www.gary-hughes.com
www.ten-online.com
www.tenofthebest.com

Crushing Blow - Cease Fire

2011-04-14T07:06:00.000-07:00

Essa banda vinda da França foi formada em 1997, depois de inumeras mudanças na formação, inclusive a banda já está no seu terceiro vocalista, no caso, uma vocalista, Valène De Santis. Trata-se do segundo álbum da banda, o primeiro "Far Away" foi lançado no ano de 2003.
Sobre o som da banda, infelizmente a banda investe nos clichês dos clichês do heavy/power metal, produção polida a exaustão, fria e sem peso.
Há até algun momentos digamos, pesados no álbum, mas esse tipo de proposta já deu o que tinha que dar, e poucas bandas novas hoje em dias conseguem se destacar.
A banda toca muito bem, a vocalista Valène De Santis soa até legal, tentando soar meio na linha Doro, eu disse, tenta, mas não chega a ser ruim.
Há algumas faixas boas, como a "Redemption" com riffs totalmente heavy metal, ou "Dreams", essa com riffs bem a la Judas Priest.
Infelizmente não há muito o que falar mais sobre o álbum, está na hora das bandas pensarem em soarem menos frias em suas produções.

Rating: 6/10

Contato/Contact:
http://crushingblow.free.fr
www.myspace.com/crushingblowmusic

Pollution - Strange Attractions

2011-04-12T07:37:00.000-07:00

É dificil dizer se a Itália vai se tornar tão grande quanto a Suécia em termos de Hard rock e qualidade de bandas do estilo, mas temos alguns bons exemplos que isso não está tão distante de acontecer, de vez em quando aparecem alguns nomes que chegam a se destacar, e alguns que tentam se destacar e até conseguem lançar seus álbums com qualidade. Esse é o caso desta banda Pollution, que já teve presença nas páginas da "On the Road" com uma demo, e agora soltam o seu álbum debut.
A banda continua apostando em um sleazy metal assim como no seu EP, mas desta vez com melhores composições e também continuam os vocais, digamos, diferentes, eu diria que é necessário acostumar com a voz, pode não agradar todo mundo, o vocalista Francesco Rolla tem uma voz meio peculiar, aguda e que alguns momentos parece um Axl Rose com sotaque italiano cantando com agudos ao extremo, mas tem diferenças claro.
Uma música que me chamou a atenção logo de cara, foi a faixa "Raining Diamonds", essa soando praticamente heavy metal, com um refrão melódico, daqueles que você decora logo na primeira audição.
Eu diria que tem pelo menos umas 5 músicas muito boas no cd, como "A Shot Burn And Kill'em", "Fearful" ou "Red Hole", essas excelentes por sinal.
Um cd que vale a aquisição, entre em contato diretamente com a banda através do myspace.

Rating: 7,5/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/pollutionweb

Drawzznikk - Drawzznikk (Demo)

2011-02-23T06:23:00.000-08:00

Interessante demo desta banda vinda da Austria, que executa um heavy meal clássico moldado no som dos anos 80, com alguma coisa do hard rock também.
A banda conta em sua formação com a vocalista Nina Traussnigg, que tem um boa voz para o heavy metal, esqueça vocais operisticos, ela tem uma voz mais forte, mais heavy metal mesmo. A banda é completada por Martin Traussnigg - guitars que mostrasse um guitarrista muito bom, Thomas Hassler - bass e Andreas Gartler - drums.
Para uma demo a produção é convicente, e temos boas músicas, como a primeira "All Through the Night", com riffs totalmente metal e bom refrão. A balada pesada Our Ways mostra-se interessante também.

Rating: 6,5/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/drawzznikk

Madd Hunter - Madd Hunter

2011-02-22T04:52:00.000-08:00

Heavy metal a la NWOBHM praticado por esta banda americana, na verdade trata-se de uma banda paralela do baixista da banda Steel Assassin, que aqui toca baixo, guitarra e assume os vocais também. Este projeto/banda é completado com o baterista Barry Spillberg.
Como mencionado no começo deste texto, aqui você contrará o mais puro e tradicional NWOBHM, que apesar de ser praticado por americanos, soa como as bandas inglesas do estilo, inclusive no vocal, que apesar das falhas, combina com o estilo da banda, fazendo lembrar bandas como Saxon, Manowar, Helloween do primeiro álbum, Iron Maiden, Tokyo Blade, etc.
Você poderá encontrar verdadeiras pérolas do heavy metal em faixas como "The Scarecrow of Romney Marsh", com seus riffs calvagantes e tipicos backing vocals do estilo. Também ouça a longa "Babylon", "Barabbas" e "Soldiers of Misfortune", destaques deste álbum.
Se você curte heavy metal de verdade, tem que conferir essa banda, vale muito a pena para quem curte um som simples, direto, sem frescuras.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/philgrasso

King Lizard - Viva la Decadence

2011-02-21T06:01:00.000-08:00

Finalmente temos de volta a nossas páginas a banda inglesa King Lizard, finalmente lançando o seu álbum debut, novamente de forma independente e produzido por Andy Brook e Chis Tsangarides. Antes a banda só possuia um EP em sua carreira, o qual foi resenhado aqui.
Començando com a faixa titulo "Viva la Decadence", a banda já mostra para que veio, e nos brinda com um sleaze do modo que tem que ser, riffs sujos, vocais com atitude, refrão. Pelo que li esta faixa fala sobre uma espécie de clube em Londres relaionado ao Glam n' Sleaze.
A faixa "Rain on You" soa praticamente como uma canção heavy metal, com riffs pesados e sujos, apesar do refrão mais hard rock, o vocal por vezes nesta música me lembrou o primeiro vocalista da banda alemã Brainstorm.
Muito legal a vibração da emocionante "Rock n' roll me", isso me faz ser orgulhoso da música que curto, e de musicos que ainda apostam tudo na verdadeira música.
Ouvindo a balada "Not for me" você jura que trata-se de uma balada do Guns n' Roses, muito similar mesmo, onde podemos ver que o vocalista Flash Roxx tem um vocal muito bom para o estilo, e realmente mostra classe neste álbum.
Recomendo muito essa "decadência" criada por essa excelente banda, que merece ser ouvida, de preferência em volume alto.

Rating: 8,5/10

Contato/Contact:
www.kinglizard.co.uk
www.myspace.com/kinglizardmusic

Duckwalk Chuck - Rebel

2011-02-07T05:17:00.000-08:00

Último lançamento da banda com o estranho nome Duckwalk Chuck, na verdade trata-se de um EP com um total de 6 faixas.
Depois de algumas mudanças, o vocal agora ficou a cargo do baixista Arvid Thorsen, que soa melhor que o vocalista anterior, soando mais na velha escola AC/DC, ou seja, estilisticamente a banda não mudou, mas agora as composições soam mais coesas e convincentes.
Ouvindo este cd me fez lembrar de bandas como Sideburn, Dirty Looks, AC/DC, Dogs D'amour e um Airborne mais ameno.
A formação da banda conta com Arvid Thorsen - bass and vocals, Hakon H. Ronneberg - guitar and backing vocals, Kjetil Oliversen - guitar and backing vocals e Havard Moe - drums and backing vocals.
Destaco a minha faixa favorita "Dance Baby, Dance", muito legal, e também a última faixa "Rock'n'roll, com alguns bons riffs.

Rating: 7/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/duckwalkchuck

Aesthesia - Shattered Idols

2011-02-01T04:46:00.000-08:00

Muito interessante ouvir essa banda vinda da França, não sabia muito sobre a banda, apenas que tocavam hard rock, e agora com o segundo álbum deles em mãos tenho a oportunidade de conferir com mais detalhes o som dos hard rockers Nico Marlyn - lead/backing vocals and percussion, Julien Gatter - lead/rhythm guitar and backing vocals, Jetblack - lead/rhythm guitar and backing vocals, Johnny Lips - bass and backing vocals, Mike Marcia - drums.
Muita banda por ai já tentou soar como Guns n' Roses e nunca se deram bem, e posso dizer que a banda Aesthesia conseguiu, e melhor ainda, conseguiu soar como o Guns n' Roses dos primórdios, quando Axl Rose e Cia. ainda não tinham inventado de incluir em suas músicas pianos, teclados, indo para o lado mais polido do hard rock.
O que encontramos neste álbum intitulado "Shattered Idols" é o mais puro hard rock com sleazy que encontramos no debut do Guns 'n Roses.
Como todo som nesta linha, temos canções que seguem uma linha mais suja, basta ouvir a primeira faixa "Greed Machine" e veja que atitude é o ponto alto da banda, e muitas vezes o vocal soa como Axl Rose, mas claro, tem muitas diferenças, mas eu diria que é um Axl Rose com menos ego.
A faixa "Lyna Red" é um pouco mais acessivel, e acho que a seguinte "Under 16" é totalmente detonante, com um maravilhoso refrão, instrumental empolgante, um destaque total sem dúvida, conta com a participação do guitarrista Thomas Silver do Hardcore Superstar. Assim como a "District of Swine", novamente com um refrão muito bem feito.
Destacaria também as faixas "Rattlesnake Preacher" e a balada "Daydream" que sai da mesmisse. Álbum muito recomendado.

Rating: 8,5/10

Contato/Contact:
www.aesthesia-rocks.com
www.myspace.com/aesthesiamusic
www.myspace.com/shotgungeneration

Dear Diary - S/T

2011-01-04T04:53:00.000-08:00

A Eonian records volta com mais 2 lançamentos, Wanted já comentado aqui, e agora este segundo lançamento da banda Dear Diary.
Como de costume nos relançamentos da Eonian recods, parece que essa banda foi escolhida a dedo para ter uma segundo chance no relançamento do seu álbum, e posso afirmar que finalmente consegui me empolgar assim como foi com os primeiros lançamentos da gravadora, pois trata-se de um álbum muito bom de hard rock.
A começar pela produção, que apesar de ser datada do inicio dos anos 90, soa muito bem, pois ajudou a mostrar o hard rock ao mesmo tempo energético e melódico.
A banda era formada por Jeff Evans - vocals, com uma voz muito agradável, me lembrou a banda Savannah, não apenas o vocal, também um pouco a música, Dave Schafer - guitars, bom guitarrista, com bases e solos melódicos, Mike Levin - bass e Vince Consolo - drums.
Imagine uma banda que mescla em seu som, algo de Bad English, Warrant, Savannah, Def Leppard, etc, e você terá uma idéia.
Não deixe de conferir as faixas "Momma Said", "Slow Down" e "One Step Closer", na minha opinião as melhores do cd.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/eonianrecords

Shokkher - Always Hungry

2010-12-28T05:18:00.000-08:00

Aqui está mais uma banda que caminha entre o heavy metal e o hard rock, naquela linha de glam metal dos anos 80.
Este álbum de estréia desta banda americana chamada Shokkher, formada por: Dan "Fuckin" Johnston - Lead Vocals, Alex "Caveman" Rivera - Lead Guitar, Backing Vocals, Niels "White Lightning" Vilhelmsen - Lead Guitar, Jake Tate - Bass, Aldo "Undress" Ortega - Drums, Backing Vocals. Intitulado "Always Hungry" e lançado de forma independente, tenta mostrar o seu som em 10 faixas.
Bom, eu entendo o fato de ser uma banda independente e a dificuldade muitas vezes de uma boa produção, mas aqui as guitarras deixaram a desejar, o restante é aceitável.
É uma pena a banda ter um vocalista fraco, o som é até bem feito, bem na linha anos 80, com todos os clichês imagináveis, mas o vocalista me faz sentir faminto por vocalizações melhores, desculpem o trocadilho, mas com um vocalista mais adequado, a banda se destacaria mais no meio de tantas do estilo que existem por ai.
O cd possui riffs e solos muito legais, uma pena o vocal soar forçado imitando vocal de glam rock dos anos 80, para isso tem que entender do assunto.
Infelizmente não foi desta vez que poderei elogiar o trabalho da banda como eu queria, mas como sou uma pessoa justa, peço que confiram e tenham a sua própria opinião.

Rating: 6,5/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/shokkher

Wanted - Too Hot to Handle

2010-12-27T06:05:00.000-08:00

Essa banda chamada Wanted, executa um tipico hard rock que todos nós conhecemos muito bem, um som que vai na linha de bandas dos anos 80 bem conhecidas, como Skid Row, Motley Crue, essas são as principais bandas que você lembrará ouvindo esse álbum intitulado "Too Hot to Handle", recentemente relançando pela Eonian Records.
A banda chegou a gravar 2 músicas para a Geffen Records, na tentativa de um contrato de gravação, o que acabou não ocorrendo, essas 2 faixas fazem partes deste cd, as "Lost In Me Forever" e "Be Still My Heart", a primeira é uma balada meio na linha Warrant, enquanto que a segunda é na linha Motley Crue.
Outra faixa interessante é a "Too Hot To Handle", essa me lembrou Skid Row, mas ainda com algo de Motley Crue.
Um álbum dificil de avaliar, pois você já sabe o que vai encontrar, e que você já ouviu em milhares de outras bandas da época, mas que ainda agrada, e eu particularmente curti, mas não espere nada de original.
Consta também no cd algumas faixas ao vivo, mas não espere uma qualidade sonora muito boa, mas demonstra que a banda mandava bem no palco.

Rating: 7,5/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/eonianrecords
www.eonianrecords.com

Duckwalk Chuck - Duckwalk Chuck

2010-12-13T05:23:00.000-08:00

Essa banda da noruega já chama atenção pelo estranho nome, de onde os caras tiraram esse nome eu não sei, mas chama a atenção.
Este álbum intitulado "Tombstone Stomp" foi lançado em 2008, sei que a banda tem um outro álbum anterior chamado "Comin' Out Blastin'" de 2004, e mais um álbum recente chamado "Rebel", que logo comentarei sobre ele também.
O som destes noruegueses estão em um meio termo entre AC/DC, Ted Nugent, Dirty Looks, Dogs D'amour.
O cd possui algumas músicas bem legais, como "Drinkin' with the Devil", referências de AC/DC estão em toda parte. Além das faixas "Steppin' Outside", e a "Let it Burn", essa quase Motorhead, são boas músicas.
Uma banda que não chega a empolgar, mas também não decepciona, para fãs das bandas citadas pode ser uma boa pedida.
Formação: Arvid Thorsen - vocals/bass, Hakon Ronneberg - guitar/backing vocals, Havard Moe - Drums/backing vocals e Kjetil Oliversen - guitar/backing vocals

Rating: 7/10

www.myspace.com/duckwalkchuck

All I Know - Vanity Kills

2010-12-01T05:12:00.000-08:00

Se você acompanha noticias ou reviews de álbums, provavelmente já conferiu a página melodicrock.com na internet, um excelente site, eu particularmente sempre acompanho o site, e agora o criador daquele site resolveu lançar uma gravadora especializada em lançar bandas de hard rock, simplesmente chamada de MelodicRockRecords, e agora temos em mãos o primeiro lançamento da banda All I Know.
Posso afirmar que a nova gravadora escolheu muito bem com esta banda vinda da Bélgica, e que realmente é uma supresa agradável, ainda mais vindos de um país sem muita tradição no estilo, e prova mais uma vez que música boa é universal.
O quarteto de formado por Ward D. - vocals/guitar, Michael N., Amély M. - bass, tem como base o melodic rock em seu som, com excelente vocalizações, me lembrou um pouco a banda 7th Heaven, mas digamos, menos comercial que eles, com mais guitarras em algumas músicas.
Este álbum saiu de forma independente em 2009 e agora relançado com 2 faixas extras que são "Turn Back" e "All the Way", além de uma faixa remixada por Beau Hill, a faixa "Rain".
O som da banda seria um mix de algumas conhecidas como Bon Jovi, Bad English, Cheap Trick, Def Leppard, Warrant, referencias não faltam.
O álbum inicia com a cativante "All Night Long", muito boa e pegajosa ao extremo, nada mal para a primeira música.
A balada "Asphyxia" tem um piano melancólico, que é introdução para um excelente refrão, para fazer uma boa balada tem que saber fazer, e a banda acertou em cheio.
A já citada "Rain" é mais um destaque, realmente uma música que empolga, lembrando um pouco a banda Poison em algumas coisas.
Se você curte faixas mais no tradicional hard rock, não deixe de conferir a nova música "Turn Back Time".
Adoro o tipo de música como a "I Need You", com aquele jeito cativante e ao mesmo tempo acessivel, com alguns teclados, uma faixa bem melódica. O mesmo posso dizer sobre a "Into Your Heart".
Eu poderia comentar faixa por faixa, mas acho melhor parar por aqui, vou ouvir mais uma vez esse cd, ele é do tipo que te faz querer ouvi mais de uma vez seguida.

Rating: 9/10

Contato/Contact:
www.alliknow.be
www.myspace.com/alliknow
www.melodicrockrecords.com

Clearland - Gift from Time

2010-11-23T05:03:00.000-08:00

Grata surpresa essa banda vinda de uma país peculiar, a Bulgária. O Clearland executa com maestria um AOR com toques progressivos de primeira, seria mais ou menos algo parecido com Journey, Kansas, Foreigner.
Das 11 faixas presentes neste álbum initulado "Gift from Time", 8 são cantadas em inglês, e 2 em Bulgaro, e uma surpresa no final, uma versão instrumental de "Bohemian Rhapsody" do Queen.
A banda, na verdade dupla, é formada por Nikolay Raikov - vocals, Konstantin Jambazov - vocals/guitars/bass/keyboards e a participação de Peter Petrov - drums.
Antes de comentar sobre as musicas, devo dizer que a dupla dá um show nas músicas, o vocalista é excelente, com uma voz melódica e agradável, o guitarrista mostra-se virtuoso em alguns solos, mas acima de tudo, sabe como compor músicas com bom gosto musical.
Começando pela primeira faixa, impossivel não curti-la, excelente instrumental, com uma melodia que te prende e um vocal melódico e refrão para cantar junto, seria como uma versão mais moderna do Styx.
A próxima é a minha favorita do álbum, a faixa titulo "Gift from Time" é linda demais, o que ouvimos aqui é o mais puro AOR anos 80 do começo ao fim, só por essa música já vale conferir esse cd, acredito que fãs de Toto ficariam satisfeitos.
Ouro destaque vai para a faixa "The Way to Love You More", com backing vocals bem colocados e refrão memorável, além de teclados como tema principal.
Catando em sua lingua natal, a faixa "Vechen Sun", tem um lances meio folk no instrumental, mas que em seu refrão torna-se mais melodic rock.
Grande álbum, uma pena ter passado desapercebido em seu lançamento a alguns anos atrás, mas que merece estar aqui nestas páginas.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/clearland
www.myspace.com/konstantinjambazov

Recker - Tragedy or Triumph

2010-11-16T05:15:00.001-08:00

Aqui estamos com mais uma banda vinda dos Estados Unidos, e felizmente trata-se de uma excelente banda, que na verdade é liderada por apenas uma mente pensamente, o Rich Recker - Vocals, Guitars, Bass, Keyboards, que fez praticamente tudo no álbum, compôs, produziu, gravou e tocou. Mas claro, há participações de outros músicos, que são: Scott Smallwood - Drums, Brad Halleck - Lead Guitar, Phil Bennett - Keyboards.
Colocando o cd para ouvir já me deparo com uma excelente gravação para uma banda independente, muito boa mesmo, especialmente a parte da bateria, que ficou bem nitida, dando uma lição em muita banda por ai.
Vamos a música em si, logo na primeira faixa "3X Loser" já podemos perceber que a banda bebe da fonte dos anos 80, muito bom hard n' heavy.
Ouvindo a faixa "Shine On", me fez lembrar na hora do King Kobra na fase mais AOR, apesar de ter suas particularidades, essa música, em especial a guitarra, me fez lembrar da banda.
Com certeza a banda também tem influências do Dokken, podemos ver isso na "On the Run", grande faixa na melhor escola do metal dos anos 80.
Ouça a faixa "Love Gone Cold", riffs que te convidam ao headbanging, e sem súvida uma das melhores do álbum.
A banda também parece ter influências de Queensryche, isso mostra-se evidente nas faixas "Winds of War" e "Olympus", não são as melhores músicas do álbum, mas são razoáveis.
A música "I Will Be There" encerra o álbum em grande estilo, essa me lembrou a desconhecida banda alemã Jester's March.

Rating: 8.5/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/reckerrocks

Dimitri - The Long War

2010-11-10T04:47:00.000-08:00

Este álbum trata-se de um cd solo do vocalista italiano Dimitri Bonani, que começou sua carreira cedo, com 11 anos de idade iniciou seu estudo musical, inicialmente com o orgão como instrumento, e com os 15 anos de idade foi iniciado no mundo do rock quando ouviu a banda Europe e o seu aclamado álbum "The Final Countdown". Mais tarde ele formou a banda Powerwings, que executava covers do Yngwie Malmsteen, outra de suas influências, que separou-se um tempo depois, depois essa mesma banda chegou a ser reformulada, mas separou-se novamente. Nos últimos 2 anos, Dimitri trabalhou em seu álbum solo, que conferimos agora.
Olhando para a capa temos a impressão de um cd de metal épico, ou algo do gênero, mas na verdade o som está mais para Europe, Whitesnake, Scorpions, Malmsteen, etc...
O cd tem inicio com uma faixa muito boa que dá titulo ao álbum "The Long War" e que também conta com um video clipe, muito boa mesmo, impossivel não lembrar de Europe, mas tenho uma ressalva e critica a fazer sobre a produção do álbum, nesta parte ficou devendo e muito, em especial os vocais, que estão com muito eco, parecendo que Dimitri está cantando dentro de um Igreja, ou casa vazia. Isso realmente atrapalhou um pouco, mas felizmente a música é boa, e fica apenas como uma critica para quem sabe em um futuro álbum, isso seja resolvido.
Outra música marcante do cd é a "I Need your Love", essa mais na onde AOR, com teclados tipicos do estilo, uma das minhas preferidas.
Ele também aposta em temas mais épicos, como a faixa intitulada "Geronimo", e em baladas emotivas, nesta parte acho que houve um certo exagero na quantidade, e senti falta de músicas mais na linha da primeira faixa.
Um álbum que peca na questão da produção, mas chega a agradar ouvidos de pessoas menos exigentes.

Rating: 7/10

Contato/Contact:

www.myspace.com/dimitribonani

Sergeant Steel - Lovers and Maniacs

2010-11-01T06:49:00.000-07:00

Está ai, mais uma banda que viaja por 2 mundos diferentes em sua música, no caso mundo diferentes mas que se completam, o hard rock e heavy metal. Neste cd de estréia desta banda da Austria, temos canções que vão de um cru e direto sleazy glam, para o heavy metal sem se envergonhar.
Começando com a primeira faixa "Hammer Of Love", essa totalmente sleazy glam, muito boa por sinal. A banda muda radicalmente na segunda música "Chasing Love", com um refrão mais marcante e mais melódico, ainda sim, uma boa música.
A banda também fez uma bela balada no melhor estilo Queen em "Still In Love", como você pode perceber, a banda meio que faz uma salada músical neste álbum.
Chegamos a parte heavy metal do cd em "Taking The World By Storm", com uma introdução de teclado emendando com uma bateria rápida, e riffs totalmente metal, eu diria que se assemelha a Judas Priest com algo da desconhecida e instinta banda Harrow.
Em "Seizin' The Crown" temos o hard rock de volta, assim como na "Love Hurtz", nestas os anos 80 estão presentes.
Gostei muito dos riffs e refrão melódico da faixa "High On Life", essa sem dúvida um dos destaques do cd, sem mencionar os teclados que ficaram bem legais.
Excelente trabalho nos vocais harmoniosos da balada "Miss U Tonite", uma balada que vai mais para o lado acústico.
O espirito do Judas Priest volta a atacar na última faixa "Nuts Of Steel", você ouve e consegue imaginar Rob Halford gritando nesta faixa.
Um álbum meio confuso e sem um direcionamento definido, talvez em um próximo trabalho a banda deveria escolher para qual lado da moeda é melhor para eles, mas para um trabalho de estréia, temos um bom álbum, e que pode agradar os 2 mundos.

Rating: 7,5/10

Contato/Contact:
www.sergeant-steel.com
www.myspace.com/sergeantsteelonline

Kresta - Deliberate Offence

2010-10-11T05:38:00.000-07:00

Mais um vez vemos em nossa página um álbum da banda Kresta, e é com grande prazer que escrevo essas palavras e analiso este grande álbum.
Este álbum intitulado "Deliberate Offence" é uma excelente continuação do que Peter Kresta fez no seu álbum debut "Damaged Passion", aliás, achei melhor que o debut em vários aspectos, mais variado, músicas mais emotivas e melódicas e um certo tempero de modernidade em algumas faixas que não atrapalharam em nada.
Quando comecei a ouvir a primeira faixa "You and Me", já pude constatar que o cd estava um pouco diferente do debut, mas ao mesmo tempo, fui ouvindo e prestando atenção nos detalhes, nas melodias, e com isso acabei ouvindo este cd várias vezes.
O hard rock continua firme e forte nas faixas "Carry On" e principalmente na linda melodia da "Deep in your Heart", com o seu refrão de fácil assimilação, que você já sai cantando na primeira audição, me lembrou um pouco o Phenomena.
Não deixe se levar pela capa do álbum, este é um grande cd de melodic rock, se você curte bandas como Fair Warning, Zeno, Shortino, Foreigner, Paul Sabu, não terá do que se queixar do Kresta.
Eu destacaria também as faixas "Strange Eyes", a linda balada "Lost Without You", com seu lindo arranjo de teclado.
A banda neste cd consiste em: Peter Kresta - vocals-guitars, Ossy Pfeiffer - Vocals, Rainer Kuhn - Guitars, backing vocals, Yanebo - Drums, Bass, Hannes Folberth - Keyboards, strings, e alguns outros convidados em alguns solos e instrumentações.
Não deixem de conferir essa obra do meu amigo Peter Kresta(obrigado por incluir meu nome nos agradecimentos no cd), um grande álbum para amantes do melodic rock/AOR ou hard rock, simplesmente experimente, não se arrependerá.

Rating: 9/10

Contato/Contact:
www.kresta.de
www.myspace.com/krestamusic2

On-Off - Ribcrasher

2010-09-28T06:48:00.001-07:00

Essa banda italiana começou a sua carreira em 97 como banda cover do AC/DC, até que decidiram investir em suas próprias composições, e acabaram de lançar o seu álbum debut.
Não fica dificil de imaginar qual a maior influência no som da banda, a banda que eles coverizavam e que muitas outras bandas tem eles como base em seu som.
A banda não chega a soar 100% AC/DC, eles tem um som menos cru digamos, não tão "pesado" como AC/DC nos riffs, eu diria que o som deles é mais acessivel, lembrando uma outra banda resenhada aqui, o Sideburn.
Você já deve saber o que encontrará ao ouvir este álbum intitulado "Ribcrasher", aquele velho hard rock n' roll com influências de blues que conhecemos muito bem. Como eu costumo dizer, a música não precisa se renovar para soar fresca ou empolgante, eu acredito fielmente que o rock n' roll é eterno, não necessitando de inovações ou enrolações sem sentido.
Aqui você ouvirá um som direto, longe de ser original, mas quem se importa, ouça as faixas "Rockin' Blood", as paradinhas nos riffs da "Com'on Baby", a mais pesada "Steamroller Blues".
Ouça esse álbum, sinta a batida simples, mas eficiente da bateria, os riffs totalmente rock n' roll, e esqueça as modernidades de certas bandas por ai, seja bem vindo a nova velha geração da musica pesada.

Rating:
7,5/10

Contato/Contact:
www.on-offband.com
www.myspace.com/onoffrock

Payday - Payday

2010-09-20T06:20:00.000-07:00

Antes de comentar sobre o som deste quarteto de hard rock vindos da Grécia, tenho que dizer que o nome da banda soa meio engraçado em português, mas deixando as piadas de lado, vamos a música, isso que interessa.
Tenho que dizer que é uma supresa ouvir uma banda de hard rock da Grécia, eu pelo menos não conheço quase nenhuma, agora só me lembro da veterana Raw Silk e mais atual Danger Angel, mas acredito haver mais bandas neste estilo por lá.
Essa jovem banda grega executa um hard rock com claras influências dos anos 70 e 80, de bandas como Great White, AC/DC, Van Halen, Whitesnake, entre muitas outras.
A formação consiste em Dean Mess - vocals, John Miami - guitars, Frank Binke - bass e Nader Rahy - drums.
A banda não tem nada de original, mas consegue passar o recado neste cd de estréia com 10 faixas, que apesar de ser um cd independente, mostra-se com uma boa produção.
Não há músicas a se destacar aqui, o cd mostra-se equilibrado, não mostrando tanta empolgação, mas também não se monstrando monótono, apenas um bom cd, poderia ser melhor, mas como trata-se do álbum debut, quem sabe podemos ver a banda evoluindo no bom sentido da palavra.

Rating: 7/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/paydayrock

Skill in Veins - Skill in Veins

2010-08-30T05:42:00.001-07:00

Se você leu o review da banda Killer Clown feita aqui no blog, provavelmente lembrará do nome Gabriele Gozzi, pois ele também canta nesta banda liderada pelo guitarrista e compositor do álbum Andrea Lanza.
Sem dúvida ambos são destaque no álbum, primeiro Gabriele com a sua excelente voz e garra, segundo os riffs e solos cortantes de Andrea que dominam neste excelente debut.
A música deles não tem nada de original, mas consegue empolgar, com uma mescla de Lynch Mob, Big Cock, Skid Row da fase "Slave to the Grind".
Se você curte músicas mais pesadas, quase heavy metal, não deixem de conferir as faixas "Can't Ride My Soul" e "You're Doing It Again", essa última conta com um refrão muito bem contruido, o vocal nesta parte me lembrou House of Shakira.
Uma das minhas faixas preferidas está em "Youth Times", que inclusive conta com um video clipe que pode ser visto no youtube, bem na linha Skid Row, peso e melodia andam juntas aqui.
Neste disco não há apenas músicas mais pesadas, podemos ouvir pelo menos 2 baladas no álbum, aliás uma delas devo destacar, a bonita "I'm Living My Life", a melhor, e a "Don't Need You To Cry", com seu excelente refrão.
Esse álbum sem dúvida é um dos grandes destaques de 2010, que também vale destacar a grande produção a cargo de Alessandro Del Vecchio.

Rating: 8/10

Contato/Contact:

www.skillinveins.com
www.myspace.com/skillinveins
www.avenue-of-allies.com

Sweet Sybil - Sweet Sybil

2010-08-15T03:32:00.000-07:00

Sempre quando ouço algum relançamento da gravadora Eonian records, que aliás devo agradecer a eles pelo apoio que eles sempre dão ao blog e grande trabalho de divulgação, vejo qualidade, e também me faz pensar o incrivel número de bandas dos anos 80/90 que não conseguiram um contrato com gravadora, esta banda de Chicago é mais um exemplo.
Um pequeno histórico sobre a banda: O guitarrista e vocalista Michael Parker Sam Carava fundou a banda em setembro de 1988. Ele logo recrutou os irmãos Jimmi (b) e Shawn (d) Nolan e dentro de um mês haviam escrito dez músicas, incluindo a # 69 e Sybil Sweet. Após vencer um concurso de bandas, a banda decidiu usar o nome Sweet Sybil, o prêmio foram 12 horas de gravação no estúdio DKP em Chicago e usaram isso para gravar sua primeira demo com 4 faixas. No verão de 1989, mudanças na formação com a partida dos irmãos Nolan e eles foram substituídos por Wayne Carlson (b) e Randy Matthiesen (d). Uma série de mini-tours seguiram-se, abrindo para bandas como Alice In Chains, Dirty Looks, Enuff ZNuff, Extreme e Kings X. Outra mudança line-up ocorreu no outono de 1990, quando Wayne Carlson foi substituído por o baixista Jeff Malas e um segundo guitarrista, Brian Unger, foi adicionado. Um som mais forte e direto foi o resultado. Foi nesta linha que eles entraram no River North Studios para gravar seu EP com 5 músicas em 91. O EP foi bem recebido pela imprensa (local). As negociações com várias grandes gravadoras começaram, mas desmoronou quando a banda se separou do Northstar Productions. Sam & Mike assumiram a administração da banda e entraram em estúdio pela última vez, desta vez com o engenheiro / produtor Johnny K. para começar a trabalhar em outra demo de 3 músicas. Com a cena grunge surgindo, os caras sabiam que não poderiam sobreviver e a banda separou-se no final de 92.
O que temos aqui são as 6 músicas daquele EP de 91, com destaques total as faixas "Remember When", "# 69" e "Someone In Your Eyes", duas faixas de um sampler de 1992, chamado Loud and Prowed (Burning House e Alone With You, ambos produzidos por Johnny K.) e uma faixa totalmente nova, gravada no ano passado, um som acústico intitulada "You & I".
Um bom álbum de hard rock, com infuências de sleaze, com destaque as canções mencionadas, e a um vocal muito adequado ao estilo, eu diria que o som deles é uma mistura de L.A Guns com Bang Tango. Mais um relançamento para quem procura por bandas obscuras, mas com qualidade.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.eonianrecords.com
www.myspace.com/sweetsybil2008

Steel Assassin - In Hellfire Forged

2010-08-10T04:46:00.000-07:00

Como é bom ouvir bandas que ainda investem no bom e velho heavy metal tradicional, ou se você quiser chamar de true metal tanto faz. Se você curte este tipo de som dos anos 80, vai delirar com essa banda já veterana na cena metálica desde os anos 80, e que somente agora chega ao seu 3º lançamento.
Na verdade este álbum não trata-se de músicas inéditas do quinteto de Massachusetts, formado por John Falzone-vocals, Phil Grasso-bass/backing vocals, Kevin Curran-guitar, Mike Mooney-guitar/backing vocals, Greg Michelowski-drums/backing vocals. Este álbum traz um apanhado da carreira da banda com regravações de canções de suas antigas demos datadas dos anos 80, com excessão da faixa "Break Out At St. Lo" que parece que era para fazer parte de um novo álbum da banda. Não sei como soam as versões originais, mas nestas regravações posso afirmar que a banda detonou, inclusive com um vocalista que canta muito.
Recomendo você ouvir este álbum inteiro, especialmente se você é fã de Virgin Steele, Jag Panzer, basta ouvir pérolas como a faixa "Spartacus", que já dá vontade de sair agitando, ou riffs que te convidam ao "headbanging" de "Crusader" ou mesmo na criativa "Burn Witch Burn" com rico instrumental.
Ouvindo este álbum dá até vergonha de certas bandas que tem por ai, ou mesmo de alguns fãs que simplesmente deixam de apreciar o verdadeiro heavy metal, mas ao mesmo tempo fico orgulhoso de bandas como o Steel Assassin que se mantém fiél a música verdadeira, e que sempre terá seguidores, KEEP THE FLAME BURNING!

Rating:

8/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/steelassassin

Cain - The Master Clockwork

2010-08-02T05:04:00.000-07:00

Hoje em dia muitas bandas tentam a mistura de um metal progressivo com algo mais melódico, criando canções dramáticas, algumas épicas e riffs de guitarras pesadas aliadas a quebradeira do progressivo. Esse é o caso desta banda vinda da Suécia, formada em 2003, e agora chega a hora do lançamento do seu álbum debut.
Talvez uma banda que eles sejam similares, seja o Pagan's Mind ou algo do Conception, claro, sem a mesma originalidade deles.
O prog metal não é um estilo de fácil assimilação, ou um tipo de música que qualquer banda se destaca e não se torna maçante, digamos que essa banda fica no meio termo entre boa música e falta de um algo a mais em sua música.
No som complexo da banda, temos bons riffs, muito boas vocalizações a cargo de Patrick Stormberg, um vocalista a se destacar sem dúvida.
Não vou falar de um música em especial, acho que este álbum mantém a média, mesmo ainda devendo para as grandes bandas do estilo.

Rating: 7/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/cainswe

Gynger Lynn - Baby's Gone Bad

2010-07-28T05:05:00.000-07:00

Esse é o segundo cd do Gynger Lynn na "On the Road", o primeiro continha gravações feitas entre 90 e 91, neste novo temos músicas gravadas no ano de 93, ou seja, um ano muito dificil para bandas de hard rock por causa do grunge, que estava dominando o cenário e acabando com as boas bandas.
E posso dizer que esta banda foi afetada por aquele movimento, seu som mudou, ouvindo a primeira faixa "Take me Away", tomei um susto, um som nos moldes de um punk glam, algo assim, fiquei me perguntando onde está o hard rock aqui.
Infelizmente o mesmo devo dizer da seguinte "Need To Know", a faixa-titulo "Baby's Gone Bad" finalmente temos o hard rock de volta, se todas as outras músicas fossem assim, e a balada "Along The Way" também é audivel.
O álbum começa a melhorar da metade para o final, pois a faixa "Wanna Be Your Lover" é finalmente um excelente música depois de momentos digamos, mornos.
A coisa esquenta com a quase heavy metal "Stay With Me", onde finalmente podemos ouvir guitarras com distorção como nós, fãs de rock n' roll tanto gostamos.
Esta gravação foi feita em um época turbulenta para bandas de hard rock, e infelizmente isso acabou afetando um pouco esta banda.

Rating: 7/10

Contato/Contact:
http://gyngerlynnband.com
www.myspace.com/gyngerlynnrocks
www.eonianrecords.com/

Griffen - Life-A Way to Die

2010-07-18T05:05:00.000-07:00

Essa banda sueca formada em 2006 pelos membros Jörgen Söderberg - Vocals (Metalorgy, ex. 32GO), Tomi Peltonen - Lead guitar (ex. Torch, Madigan), Kristian Huotari - Drums (ex. Torch, SCAAR), Harri Touvila - Bass, backing vocals (Vita Vatten, ex. Pink Panther, Ari Haatainen), Stefan Törnblom - Rhythm Guitar (Metalorgy, ex. Madigan), executam um boa e velha mistura de hard rock, metal, com aquele aura clássica dos anos 80 transbordando nas faixas deste álbum debut intitulado "Life-A Way to Die".
Eu definiria o som deles, como algo entre Dio, Whitesnake, Jorn Lande, Saxon e Iron Maiden, uma mistura interessante, e que acaba soando energético e melódico ao mesmo tempo.
Se você curte a banda inglesa Newman, os vocais soam muito parecidos com os do Steve Newman, fora a produção de primeira, digna de elogios.
Não há canções que eu posso destacar, pois o álbum inteiro mantém um bom ritmo, com riffs memoráveis, vocalizações primorosas, um álbum que lhe proporcionará bons momentos dentro do estilo chamado hard n' heavy.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/griffentheband

H.O.T. (Hands Of Time) - S/T

2010-07-18T04:26:00.000-07:00

O gosto pelo Hard Rock/Rock N 'Roll com toques de Heavy Metal, caiu bem no gosto desta banda italiana chamada H.O.T. (Hands Of Time), que após 1 ano e meio de existência, lança o seu álbum debut.
Podemos ver influências e semelhanças de bandas como Queen, Faster Pussycat, Junkyard, Kik Tracee, ou seja, um som que vai do mais puro hard rock, ao glam e sleazy.
Tudo isso mencionado acima pode ser ouvida e conferida na faixa "Stand by the Bomb", um tipo de música que todo álbum deveria iniciar.
Com riffs praticamente heavy metal, temos a faixa "They don't want you to know", uma estranha mistura de metal com um refrão meio Queen.
A banda também investe no lado acústico, e a balada "Medicine Girl" é um bom exemplo disso, muito bem contruida, assim como a semelhante e curta "Cigarette burns / No time to say Goodbye".
Talvez a faixa mais interessante e diversifica seja a "The Priest", que começa com um coral, para depois mosrtar-se com riffs pesados, somado a partes acústicas, sem dúvida uma boa composição.
O ponto negativo vai para os vocais, que chega a ser exagerado em alguns momentos, mas que não chega a atrapalhar tanto no resultado final.

Rating: 7/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/handsoftimerock
www.stf-records.de

Rampart - Voice of the Wilderness

2010-07-04T03:53:00.000-07:00

Se você curte metal melódico, talvez você curta esta banda vinda da Bulgária, nada contra o estilo, eu mesmo curto algumas bandas do estilo, mas claro, no meio do cenário infestado de bandas de metal melódico, nem todas merecem figurar entre as melhores, portanto iremos analisar esta mais nova banda do estilo vinda de um país peculiar.
A começar pelo país citado, eu particularmente não conheço muitas bandas vindas daquele país, sendo a maior prova que o metal está em todos os cantos do planeta.
A banda é formada pelo trio Maria Doychinova - vocals, Yavor Kamenov - guitars/bass, Borislav Glavev - drums. Como deu para perceber, a banda conta com vocais femininos, hoje em dia isso não chega a ser novidade, mas no caso da Maria, ela não soa como algumas vocalistas que tem por ai, não cantando de forma lirica, eu diria que o vocal dela é mais metal mesmo, apesar que o sotaque atrapalha um pouco as vezes.
Para aqueles que são fanáticos por metal melódico, eu disse, realmente fanáticos irão curtir o trabalho do Rampart, neste álbum é encontrado tudo de mais clichê do estilo, músicas rapidinhas, produção friamente bem cuidada nos minimos detalhes, capa épica, etc.
O ponto fraco fica para a falta de originalidade, e algumas falhas vocais, que acaba por prejudicar um pouco no resultado final, e agradá apenas fanáticos pelo estilo.

Rating: 6.5

Contato/Contact:

www.myspace.com/rampartbg
www.inferno-records.net

Hungryheart - One Ticket to Paradise

2010-07-04T03:43:00.000-07:00

Novo álbum dos italianos do Hungryheart, sucessor do álbum debut que saiu no ano passado e foi grande destaque em algumas publicações, inclusive aqui na "On the Road" como uma das melhores revelações do hard rock, e um disco de destaque daquele ano.
Muita gente acha a banda sueca H.e.a.t umas das maiores revelações dos últimos tempos, eu diria que o Hungryheart merece o mesmo destaque, pois conseguiu lançar um álbum melhor que o seu debut, algo que a banda H.e.a.t não conseguiu apesar de ser excelente também.
Essa comparação com a banda H.e.a.t foi apenas na questão da qualidade, pois o Hungryheart voltou com tudo neste novo cd intitulado "On Ticket to Paradise", que novamente entra entre os melhores de 2010 até agora sem exageros.
A banda teve apenas uma baixa na formação, contando com o novo baixista Steve Lozzi, o restante continua sendo os mesmos Josh Zighetti - vocals, Mario Percudani - guitars/vocals (thanx for all my friend!) e Paolo Botteschi - drums/backing vocals.
Sem dúvida o destaque vai para os vocais "Bonjovianos" de Zoshi Zighetti, guitarras simples, mas eficientes de Mario Percudani, como também os seus vocais em algumas faixas dando um toque especial quando faz duetos com Zoshi.
O álbum foi mixado por Alessandro Del Vecchio e masterizado por Michael Voss(Mad Max, Casanova, entre outros), deixan do o álbum com uma produção refinada para o seu hard rock melódico.
O álbum já inicia com um destaque imediato com "Stand up", essa fará a alegria de fãs de Danger Danger, Bon Jovi, Casanova, Jaded Heart, etc. Isso foi apenas o inicio
deste grande álbum, pois também posso destacar a faixa titulo "One Ticket to Paradise" com o seu grande refrão e melodia. Em "Let Somebody Love You" temos uma bonita balada, essa com dueto entre Zoshi e Mario.
Destaco também as faixas "Just Little Closer" com sua melodias da fase antiga do Bon Jovi, e o cover "Man in the Mirror".
Este álbum já figura entre os destaques de 2010, então não perca tempo depois de ler este texto, corra atrás de conhecê-los, especialmente se você curte um hard rock
de qualidade.

Rating: 9/10

Contato/Contact:
www.hungryheart.it
www.myspace.com/hungryheartofficial
www.tanzanmusic.com

Hellhound - Metal Fire from Hell

2010-07-04T03:23:00.000-07:00

O Japão nunca foi um país de referencia para o heavy metal em geral, apesar que sempre apresentou nomes que conseguiram alcançar um certo reconhecimento fora do Japão, como foram os casos do Loudness, EZO, X-Japan, especialmente a primeira citada. Mas no underground japonês, de vez em quando aparece alguma banda de qualidade.
Esta banda formada em meados de 2002, no inicio era apenas uma banda tributo a banda canadense Exciter, depois de encontrar os membros certos para o estilo que a banda procurava tocar, no caso heavy metal no sentido mais puro, a banda partiu para músicas próprias, lançando um mini-álbum em 2005 "Welcome to Metal Zone", em 2006 o primeiro álbum completo "Tokyo Flying V Massacre". Nesta época a banda conseguiu contrato com uma gravadora da europa, assim tocando no festival "Keep it True" em 2008 na Alemanha.
O som da banda está entre um Judas Priest com Exciter, especialmente na parte vocal, que deixa um pouco a desejar em algumas partes pelo exagero em sua voz, soando enjoativo as vezes.
As guitarras e ritmo das músicas são muito boas, como a faixa que dá titulo a este novo álbum lançado em 2008 no Japão, e 2009 na Europa pela Inferno records da França,
"Metal Fire from Hell" é uma boa música, no estilo mais speed metal, com vocais a la Judas Priest.
Aliás, das 8 faixas do cd, pelo menos 4 tem no titulo a palavra "metal", ou seja, a banda defende com unhas e dentes o heavy metal, utilizando todos os clichês bem
vindos do estilo, inclusive nos pseudonios utilizados nos nomes dos integrantes.
Posso destacar também as faixas "Heavy Metal Highway", a candenciada e com letra divertida "Heavy Metal Education", realmente músicas muito boas e que proporcionam momentos de diversão.
Boa banda japonesa e que merece ser conhecida por quem curte realmente heavy metal e que também defende o som que curte e além de tudo acredita que o heavy metal seja um estilo de vida.

Rating: 7.5/10

Contato/Contact:
www.hellhound-japan.com
www.myspace.com/hellhoundjapanofficial
www.inferno-records.net

Charlotte - Medusa Groove

2010-06-22T05:39:00.000-07:00

Esta banda chamada Charlotte que teve atividades no final e começo dos anos 90, ao contrário de muitas bandas dos anos 80 e começo dos anos 90 que praticavam um hard rock festeiro, ou mais para o lado do melodic rock/AOR, eles optaram por um som digamos, menos comercial, executando um hard rock com pitadas de blues, mais ou menos no estilo de bandas como Great White, Kingdom Come ou mesmo Led Zeppelin, o que não deixa de ser uma vantagem para a banda, soando um pouco menos clichê no final das contas.
Ouvindo a faixa inicial e que dá titulo ao álbum "Medusa Groove", me fez lembrar do Great White(uma constante no cd) ou mesmo da banda Kik Tracee, onde você já percebe as influências da banda.
Eu pude perceber algumas semelhanças com a banda Kix também, e na faixa "Woman Behind the Eyes", tem um certo feeling Kix nela.
Uma vez ou outra a banda ataca de heavy metal, e em "Siren", a banda vai mais para este lado, e manda muito bem.
A banda parece encorporar o espirito do Led Zeppelin na faixa "Little Devils", e realmente soa como tal.
Claro, a banda tinha que ter alguma música mais hard anos 80 festeiro no meio do cd, e em "Roadhouse of Love" você pode ouvir isso, e ver que a banda também bebeu na fonte de uma outra banda dos anos 80, o Dokken.
Mais relançamento da Eonial records que vale a pena, que apesar de ser uma gravadora com pouco tempo no mercado, já mostra-se muito seletiva e profissional na escolha do seu cast.

Rating: 7,5/10

www.eonianrecords.com
www.myspace.com/charlottelamusic

Legacy - Legacy

2010-06-06T06:08:00.000-07:00

Primeiro relançamento da Eonial records de uma banda cristã, uma banda que estilisticamente executa um hard & heavy de primeira.
Ouvindo as 14 faixas deste álbum, podemos perceber algumas semelhanças com o Stryper, o que não chega a ser uma surpresa, pois trata-se da única banda cristã que teve um reconhecimento e sucesso enorme no mundo.
Em "Salvation is the Law" essa semelhança com Stryper fica mais claro, muito boa faixa, que só não ganha da que vem a seguir, pois a "It's Real" tem tudo que um fã de melodic rock gosta, excelente melodia, riffs, e refrão para cantar junto, lembrando um pouco Dokken.
A semi balada "Forever In Your Arms" me lembrou muito Stryper, belissima música, bom bom uso de backing vocals.
Em "Red, White & Blue" a veia mais heavy metal da banda surge, e não decepciona, o mesmo acontece na "Soldiers Unite", essa com riffs matadores e refrão idem.
Se você gosta daquele tipico som anos 80 na onde melodic rock, não deixa de conferir "Change Of A Broken Heart", uma das minha preferidas do cd.
Outra banda que eles soam parecidos, é com a banda Angelica, o que não pode ser uma coisa ruim.
Uma banda recomendada independente da sua crença, pois aqui o que predomina é boa música, e isso é uma "pregação" que vale a pena.

Rating: 7,5/10

Contato/Contact:
www.eonianrecords.com
www.myspace.com/legacycolumbus

Night by Night - Can't Walk Away

2010-05-26T05:21:00.001-07:00

Myspace é um ótimo lugar para encontrar novas bandas. Night By Night é uma nova banda de Londres, liderado pelo guitarrista Ben Christo do Sister Of Mercy. O quarteto lançou um EP produzido por Romesh Dodangoda de Funeral For A Friend, The Blackout e Bullet For My Valentine.
O som do seu EP é simplesmente fantástico e é preenchido com refrões grudentos ao extremo, melodias muito bem executadas. Quando ouvi os primeiros riffs da primeira canção "Can't Walk Away" iquei espantado com a qualidade. A canção é simplesmente deslumbrante com brilhantes riffs melódicos com um refrão pegajoso no melhor estilo Danger Danger, Hansel, Crazy Lixx e principalmente Emerald Rain.
Definiria o som como um AOR moderno misturado com um toque clássico dos anos 80. Os vocais de Ben Christo são muito bons, combinando com a melodia das musicas.
A faixa "It's Not Faith" é outra que empolga, com guitarras fortes e refrão cativante, com backing vocals poderosos.
Este é um EP muito recomendado, fico no aguardo de um cd completo, essa banda promete muito.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.nightbynight.co.uk
http://www.myspace.com/nightbynightmusic

China - Light up the Dark

2010-05-16T06:31:00.000-07:00

Novo álbum dos suiços do China, que não lançavam um álbum inédito desde o seu último álbum de estúdio "Natural Groove" de 95, em 2008 saiu uma coletânea com 3 faixas inéditas, todas presentes neste novo álbum.
Agora é a volta para iniciar uma nova tentativa de sucesso com o seu hard rock, agora um pouco mais moderno, ok, isso falarei em seguida.
O que podemos esperar de um novo cd do China depois de tantos anos? Essa é uma pergunta que só é respondida ouvindo este cd. Eu já achava que seria dificil eles lançarem algo melhor que o seu debut, e realmente não é melhor, mas isso não significa que seja ruim, o álbum tem bons momentos fazendo uma análise geral, e até surpreende.
Tenho que comentar sobre a capa e titulo do álbum, isso me remeteu a atual fase do Europe, e tem até um pouco a ver essa comparação no som, o hard rock antes bem oitentista, deu espaço a um pouco de modernidade, nada exagerada, mas soando mais atual.
Começando pela faixa titulo "Light up the Dark", já podemos perceber que o som está mais moderno, mas não deixando o hard rock de lado.
A seguinte "Hey Yo" é talvez a mais fraca do álbum, essa bem moderna para o meu gosto, você ouve e se eu não soubesse que se trata, eu diria que é musica de outra banda, não do China.
O hard volta com a razoável "She's So Hot", com bons riffs de guitarra e solos, aliás esse álbum tem um feeling mais "guitar oriented" do que propriamente AOR digamos.
"Girl on my Screen" já conhecida da coletânea, soa um pouco diferente aqui, mas ainda é uma excelente música, e continua sendo destaque.
Em "Lonely Rider", a marca do hard rock em soar grudento faz presença, excelente faixa, do jeito que gosto, hard rock puro, imagine um Bon Jovi antigo, é mais ou menos nesta linha.
Falando em lendas da música na Suiça, provavelmente você conhece Marc Storace do Krokus, pois ele faz backing vocals na faixa "On My Way", uma faixa mais "feliz", na linha de um Cheap Trick.
Se você curte uma boa balada, não deixe de conferir "Gates of Heaven", que me fez lembrar do Firehouse.
Um álbum de fácil audição com momentos muito bons, diferente da fase antiga da banda, mas que mesmo assim trás o hard rock de volta, e a banda novamente a ativa para nos brindar com música de qualidade, parabéns China.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.chinamusic.ch
www.myspace.com/chinamusic

Angeline - Confessions

2010-04-20T05:29:00.000-07:00

Essa banda sueca foi formada em meados dos anos 80, precisamente em 87, época auge do hard rock, na época a banda executava um som mais na linha Hard rock/AOR, daquele tipico sueco mesmo, como Europe e afins.
Mas digamos que a banda não teve muita sorte em lançar álbums completos, em sua discografia, temos apenas um mini-LP "Don't Settle For Second Best" lançado em 90, um EP "Rain" em 94 e um cd de covers em 97. Em 2001 a banda encerrou as suas atividades, e por fim, a banda volta a ativa em 2007, e agora temos o fruto deste regresso com neste álbum, finalmente um álbum completo e lançado em cd de forma profissional.
Antes de falar do álbum, eu particularmente conheci a banda através do myspace, não tinha ouvido ela deste então, até que a banda me enviou uma coletânea com músicas antigas da banda, as quais eu tinha achado muito legal, e fiquei feliz com o lançamento deste álbum, e vamos ao que interessa agora.
A formação da banda atualmente conta com: Jocke Nilsson - Vocals & Guitar, Janne Arkegren - Guitar, Uffe Nilsson - Bass e Tobbe Jonsson - Drums.
Um coisa já posso afirmar logo de cara, que volta, que álbum! Imagine uma banda que lembra bandas como Harem Scarem, Europe(últimos álbums pela modernidade), FM, isso somado a uma produção excelente, vocal idem, melodias bem construidas e grudentas, digamos que a banda soa hard rock ainda, mas com algo do modern rock, e melhor que isso, é que a banda soube compor boas composições, daquelas que realmente te prende até o fim.
O álbum começa com a bem construida "Pray", com grande trabalho nas partes melódicas, e bateria muito bem excecutada.
Uma das minhas favoritas está em "Another Night (Without You)", eu posso até imaginar essa músicas fazendo sucesso na MTV, caso ela prestasse, grande refrão, impossivel não sair cantando junto.
Mais ou menos o que foi mencionado acima, é o que acontece na faixa "Fuel to your Fire", mas com um instrumental mais bluesy/funky.
Um álbum que recomendo sem dúvidas, e boa sorte para a banda agora com a volta e com esse grande álbum.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.angelinetheband.se
www.myspace.com/angelinetheband

Bronz - Carried by the Storm

2010-04-04T03:22:00.000-07:00

Você que é fã de hard rock/heavy metal, talvez conheça ou pelo menos já ouviu falar desta banda britanica de AOR/hard rock dos anos 80, que lançou em 85 um álbum chamado "Taken by Storm", e que contava com os vocais de Max bacon(ex-GTR, Phenomena), e que fizeram parte do conhecido movimento British New Wave Heavy Metal, embora o som deles sejam mais para um "Arena Rock".
O Bronz é o tipico caso daquela banda que é muito boa, tem tudo para dar certo, mas por algum motivo acabou não vingando, algo que não tem como explicar no mundo da música, mas agora 25 anos depois do álbum debut, o único remanescente da formação original, o guitarrista Shaun Kirkpatrick, que juntamente com o produtor Gordon Young, decidiram trabalhar no segundo álbum não lançado do Bronz, e posso dizer que fizeram um trabalho incrivel, que soa retro e ao mesmo tempo mostra-se com grande produção, mesmo sendo canções de 25 anos atrás.
Confirindo o disco, não tem como não ter aquele sentimento retro dos bons tempos da música, ouça "Can’t Live Without Your Love" e diga que memórias não vem em sua mente, um sentimento que somente que é fã dos anos 80 sabe como é.
A banda utilulizou um saxofone na faixa titulo "Carried by the Storm", que deu um certo charme, e ficou bem legal.
Vale destacar o vocalista Ian Baker, excelente por sinal, e mostra todo sua energia, como na faixa "There's a Reason", lindissima, com todo o sentimento anos 80, AOR puro direto no cérebro.
Aqueles tipicos teclados do AOR estão presentes no cd, como na faixa "One More Time", teclados tipicos, e grande trabalho de guitarra e vocais idem, assim como a emocionante "Tell Her", onde a banda mostra toda sua criatividade em suas melodias.
Infelizmente pelo que li, esse álbum é apenas disponivel por download digital, você também pode ter um cópia em cd-r através do site da banda.
Recomendadissimo para quem tem bom gosto musical, nada mais!

Rating: 8.0/10

Contato/Contact:
http://bronz-music.com
www.yourtunerecords.com

Slomber - Dirty Drinks & One-Night Stands

2010-04-04T02:50:00.000-07:00

Essa banda da Noruega formada por Billy McBarbie - vocals, Randy Roxxx - guitar and vocals, Vinnie Trashcan - guitar and vocals, Eddie D'Lizard - bass and vocals, Coolcat Casey - drums, guitar and vocals, executam um sleazy rock com algumas influências e similaridades com bandas como Guns n' Roses, Hanoi Rocks, Panzer Princess, tudo isso com uma dose de punk em sua música, que deixou as músicas energéticas na dose certa, funcionando bem de certa forma, apesar de não ser muito fã deste tipo de música, mas usado na dose certa, não vejo problemas.
A faixa de abertura "Pamela Carchase", é um bom exemplo das influências da banda, com bom trabalho de guitarra, apesar de simples, eficiente e mostra-se uma faixa energética, o mesmo posso dizer das "Corvette Widow", a com o sugestivo titulo "XXX.Cum", a faixa a la Hanoi Rocks "All Sexed Up" e a cheia de atitude, em especial na sua letra que parece ter escrita pela banda com uma "viagem" a mais em suas cabeças "Slut the F***k Up".
A banda não é nada original ou a melhor banda de sleazy rock que você pode ouvir por ai, mas está na media e pode agradar os fãs do estilo.

Rating: 7.0

Contato/Contact:
www.slomberville.com
www.myspace.com/slomber

Tara's Secret - Vertigo

2010-03-15T05:33:00.001-07:00

Essa banda inglesa tem chamado a minha atenção desde que ouvi o seu segundo álbum "Tomorrow the World", que tinha me agradado, e agora é a vez de conferir e ouvir o seu terceiro álbum intitulado "Vertigo".
A formação da banda tem sofrido poucas modificações desde que foi formada em 2003, apenas na seção ritmica, os 3 membros fundadores da banda ainda continuam lá, Craig Chapman (Guitar), Johnny Trowbridge (Vocals) e Richie Beardsley (Guitar), completando a banda temos Dave Deaville (Bass/Keyboards) e John JT Thomas (Drums)
O som continua ser melodic rock, com todo maestria do rock inglês, com melodias agradáveis, vocais maduros e backing vocals bem aplicados.
Ouça a primeira faixa "Rock n' Roll Beauty Queen", e perceba o quanto boa é essa banda no seu estilo, essa totalmente melodic rock com grande trabalho de guitarra e refrão bem construido.
As próximas "She's my Baby" e "Natural High (Rain of Love)" são excelentes na linha mais hard rock com classic rock, mas nunca deixando a melodia e refrões grudentos te pegar, em especial nesta segunda mencionada, onde o refrão gruda em seu cérebro,e mostra como uma faixa melódica deve soar aos nossos ouvidos.
Esse álbum mostra-se mais maduro que os seus outros lançamentos, parece que a banda encontrou o seu estilo e caminho certo a seguir, basta ouvir a faixa "Promises", mais uma que merece destaque no disco.
Um disco recomendado a fãs de AOR, melodic rock, e quem tem bom gosto para música é recomendadissimo.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.taras-secret.com
www.myspace.com/tarassecret

Fair Warning - Aura

2010-03-08T04:12:00.000-08:00

Sempre bom falar de bandas boas, ainda mais da Fair Warning que assim como o Gotthard, nunca me decepcionou, e agoa eles estão de volta com o seu novo álbum de estúdio, simplesmente intitulado "Aura".
Com a volta dos músicos originais, ou seja, Tommy Heart, Ule Ritgen, CC Behrens e Helge Engelke, desde o seu penúltimo álbum "Brothers Keeper", a banda parece estar muito confiante na sua música, parece ter deixado um pouco o ego de lado, e estão trabalhando em equipe para compor um ótimo álbum.
Neste último trabalho podemos ver que a banda tentou voltar um pouco as suas raizes, em especial o álbum "Rainmaker" com alguma coisa do "4", que diferentemente do "Brothers Keeper" que a banda utilizou até algumas guitarras mais "pesadas", neste podemos ouvir som mais melódicos, digamos, mais relaxantes no geral.
A primeira "Fighting for your Love" parece ter vindo do álbum "4", uma boa faixa, mas que não chega perto da excelente que vem a seguir, a totalmente cativante "Here Comes the Heartache", total destaque do álbum logo de cara.
Em "Hey Girl" é uma boa música mais acústica, parece ter vindo do álbum "Rainmaker", esse mesmo deja-vu acontece na faixa "Don't Count on Me", você jura que já ouviu ela em algum lugar, talvez pela similaridade com o outro álbum.
Vale como sempre destacar a excelente voz Tommy Heart e da guitarra de Helge Engelke, aliás Engelke continua super influênciado ainda por Uli Jon Roth, com sua guitarra personalizada e com incriveis melodias em seus solos.
Não preciso nem dizer que é obrigatório a aquisição para quem é fã e também para quem ainda(blasfêmia) não conhece a banda ainda.

Rating: 8.5/10

Contato/Contact:
www.fair-warning.de
www.myspace.com/therealfairwarning

Helloween - Unarmed

2010-03-04T03:53:00.000-08:00

Como fã de longa data do Helloween, eu estava curioso quando a banda anunciou que estaria regravando alguns de seus antigos clássicos e algumas mais recentes em um álbum comemorativo dos 25 anos da banda, e agora chegou o momento de conferir o álbum, e verificar como soam essas músicas.
Um detalhe importante antes de ouvir esse álbum, não espere que essas novas versões se pareçam com as originais, pois todas foram regravadas em formatos e estilos diferentes das originais. A primeira regravação que conferi antes do álbum sair, foi a "Dr. Stein", pois a banda gravou um video clipe, e tenho que adimitir que levei um susto, ou melhor, me decepcionei muito quando ouvi. Digo isso porque a banda simplesmente conseguiu destruir ou realmente descaracterizar totalmente a versão original, ficando em um estilo meio ska(shit arghh), com saxofone e tudo, inclusive os músicos aparecem no clipe vestidos mais ou menos neste estilo ska.
A próxima é a clássica "Future World", essa está mais em formato acústico, até aceitável se você não pensar na versão original. Aliás o álbum é recheado de partes acústicas e algumas partes sinfônicas tocadas por orquestra de verdade.
A faixa "If I Could Fly" eu já não achava tão legal assim, tipica faixa composta por Andi Deris, que aqui só ganhou arranjos acústicos e partes sinfônicas, no final soou bem legal.
Eu acho que a banda gostou do cd solo de regravações do Helloween do Michael Kiske, pois basta ouvir a "Where the Rain Grows", umas das melhores do álbum "Master of the Rings", que acabou virando totamente acústica, gostei desta versão.
Temos a longuissima "The Keeper's Trilogy (Medley)", como o próprio titulo sugere, mostras partes de algumas musicas, como "Halloween", "Keeper of the Seven Keys", etc...essa totalmente voltado para o lado mais sinfônico, e acabou soando interessante com backing vocals de crianças, com coral Gregoriano, e instrumental pela orquestra sinfônica de Praga.
Dificil ouvir essa nova versão da "Eagle Fly Free", e não sentir a falta da original, ainda mais naquela guitarra do começo, aqui totamente acústica.
A banda tranformou a "Perfect Gentleman" em um quase folk pop acústico, ou sei lá como eu devo chamar.
A boa balada "Forever and One" também está presente, essa totamente orquestrada, virando uma música mais "capela" em seus backing vocals, infelizmente eu quase dormi nesta. O mesmo acontece na A Tale that wasn't Right".
Completamente diferente da orignal também a "I want Out", quase não reconheci a música, mas que até ficou interessante com coral de crianças em seu refrão.
Ainda não consigo imaginar porque o Helloween decidiu fazer esse álbum desta forma, já tinha achado "Metal Jukebox" fraco, na verdade desnecessário, mas tudo bem, aquele álbum é de covers, mas esse....está dificil engolir esse álbum como "comemorativo" de 25 anos de banda, pois eu não estou comemorando muito esse lançamento até agora, e olha que sou fã das antigas deles.
O jeito é passar uma borracha neste cd, ou melhor, aguardar um álbum inédito de estúdio, acho que depois desse, a banda tem o dever de lançar um clássico, eu acho dificil, mas não impossivel apesar da formação atual da banda.

Rating: 6.5/10

Contato/Contact:
www.helloween.org
www.myspace.com/helloween

Gotthard - Need to Believe

2010-03-04T03:20:00.000-08:00

Falar de um álbum da banda de hard rock Gotthard é muito fácil e ao mesmo tempo um prazer imenso, pois essa banda é uma das minhas preferidas de todos os tempos, e nunca, nunca mesmo me decepcionou em seus álbums, e muito menos ao vivo.
Então na verdade muitas vezes não é possuir fazer uma critica a um álbum deles, acaba virando coisa de fã mesmo.
Mas falando deste novo super lançamento intitulado "Need to Believe", sucessor de seu outro ótimo álbum de 2007 "Domino Effect". Neste novo álbum a banda manteve a qualidade em sua música, e novamente a banda nos brinda com uma aula de como compor hard rock. Produzido pelo renomado produtor Richard Chycki(Rush, Aerosmith...), que conseguiu deixar a produção perto da perfeição.
O álbum já abre com a faixa single "Shangri La", uma boa faixa, talvez não tão boa quanto outras presentes no álbum, como na seguinte "Unspoken Words", essa mais na linha do velho Gotthard mesmo, com aquela pegada de guitarra que conhecemos bem, refrão grudento, e como sempre com os vocais matadores de Steve Lee.
Em uma linha mais pesada vem a "I Don't Mind", assim como as excelentes "Right from Wrong", "Rebel Soul" com o seu incrivel refrão, impossivel não curtir essa faixa, e a "Speed of Light".
Como todo álbum do Gotthard, há baladas com a voz e melodias incriveis de Steve Lee, como nas "Unconditional Faith", "Tears to Cry".
Se você é fã da banda essencial você possuir o mais rápido possivel esse álbum, se você ainda não conhece, por que está perdendo tempo? Compre o seu hoje! Super hiper recomendado!

Rating: 9/10

Contato/Contact:
www.gotthard.com
www.myspace.com/gotthard

Tears of Mankind - Without Ray of Hope

2010-03-04T02:54:00.000-08:00

Este projecto nasceu pelas mãos do único elemento que o constitui. Philipp Skobelin, vocalista dos N.O.S.P.A. e baterista dos NOISE CLINIC e dos RIP, deu corpo e alma aos TEARS OF MANKIND no ano de 2002. O primeiro álbum dos Tears of Mankind foi lançado em 2006. Este é um projecto de gothic doom metal muito atmosférico e melódico quando é necessário.
O álbum é composto por 11 temas muito variados e que se complementam bastante bem. A primeira, "Without Hope", soa um pouco a Moonspell a nível instrumental. Inicialmente uma voz limpa de puro gothic metal que de vez em quando dá lugar a uma voz rasgada.
A faixa "Deep Inside The Silence"é um tema longo,12:55 minutos. Um tema que viaja por vários tipos e várias influências musicais. Neste tema somos surpreendidos por uma voz masculina fantástica e também por uma voz feminina que proporciona um bom dueto.
Se você curte games, já jogou Silent Hill e talvez conheça o compositor Akira Yamaoka da série, e a próxima música chamada "Theme Of Laura" é do game Silent Hill, grande homenagem a um dos games que mais curto, onde as vocalizações estão muito interessantes.
"Through The Storm" é mais energética, mas claro, nunca deixando o melancolismo da banda de lado.
Uma banda razoável, que parece está gravando um novo álbum, vamos aguardar e ver se eles evoluiram.

Rating: 6.5/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/tearsofmankind
www.stygiancrypt.com

Tunnel - Tunnel

2010-02-23T05:05:00.000-08:00

Provavelmente você já ouviu falar do guitarrista Dave Henzerling (ex-King Kobra), e com certeza você já deve ter ouvido a outra banda dele, o Big Cock com o vocalista Robert Mason(atualmente no Warrant). Pois é, agora temos essa mais nova banda de Dave, e na verdade é como se fosse o Big Cock com outros membros.
A banda é formada pelo vocalista Scott Hammons, que faz você jurar que trata-se de Robert Manson nos vocais, tamanha a semelhança, basta ouvir a faixa inicial "Sound of Thunder" e tente descobir alguma diferença entre eles. A formação conta com o já citado Dave Henzerling, e o restante são músicos que deram uma mão na gravação, como o baterista Ryan Hoyle do Collective Soul.
A totalmente hard rock "Blood on the Highway" é a próxima e mostra a eficiência com riffs e vocais inspirados.
Temos uma faixa mais melodic rock em "Into the Sun", uma semi-balada muito bem construida, com bons momentos acústicos e solo melódico.
Em "American Metal" podemos encontrar riffs pesados, uma perfeita combinação de riffs e vocais matadores, um dos destaques do álbum sem dúvida.
Se você curte Lynch Mob, não deixe de conferir a faixa "In your Groove", tem praticamente o mesmo estilo, e é mais um destaque deste grande trabalho.
Se você curte Big Cock tem a obrigação de conferir a banda Tunnel, se você ainda não conhece, mas é fã de um bom hard rock, confira do mesmo jeito.

Rating: 8

Contato/Contact:
www.tunnelonline.net
www.myspace.com/tunnelonline
www.driverwildmusic.com

Down & Dirty - Live Fast

2010-02-19T04:58:00.000-08:00

Lembram da banda Dirty Penny já comentada aqui? Pois é, preparem-se para o Down & Dirty, pois a banda soa praticamente idêntica a eles, talvez uma ou outra diferença, mas praticamente é como se essa banda fosse uma versão mais jovem do Dirty Penny devido a idade de seus integrantes, todos na faixa dos 17 anos de idade.
Apesar da pouca maturidade dos garotos Majyk, L.A., Ryan Tyler e Ty Del Rose, o som está bem construido e até com certa maturidade para um álbum de estréia de um grupo tão jovem.
Ouça a faixa de abertura "Tear it up" e tente não encontrar semelhanças com o Dirty Penny, e perceba que os garotos sabem bem como tocar um hard rock/sleazy com atitude e juventude na veia.
Desculpe o trocadilho, mas a banda bota fogo em tudo com a faixa "Fire", lembrando Motley Crue, deixando claro que os garotos tem boas influências em seu som.
Com o estranho titulo de "O' Yeah" temos mais um destaque, rock n' roll na veia até a morte, onde podemos perceber que o vocalista Makyk tem uma boa voz para o estilo, em alguns momentos até melhor que do vocalista do Dirty Penny.
Enfim, não deixe de conferir essa mais nova promessa, fique atento, quem sabe eles possam nos supreender no futuro.

Rating: 8/10

Contato:
www.myspace.com/downndirtyband

Dame Fortune - The Secret Art

2010-01-28T03:44:00.001-08:00

Esse álbum trata-se do terceiro lançamento desta banda de hard rock clássico formada por Mike James (Guitars & Vocals), Jeff Wire (Bass & Vocals), David Blake (Guitars & Vocals) John Merritt (Drums & Vocals). Não posso dizer nada sobre os álbums anteriores, essa banda é praticamente nova para mim, mas possom afirmar que essa banda executa um hard rock com algumas grandes influências, como Kiss, Slade, AC/DC, Guns n' Roses, ou seja, as raizes do grupo são totalmente anos 70/80, o que já é um bom sinal.
São no total 14 faixas recheadas de ritmos que conhecemos muito bem, que funcionam muito bem, algumas faixas tendendo mais para uma melodia bem feita, outras puro rock n' roll, como na faixa "Perpetual Emotion Machine", essa bem na linha Kiss.
Eu acredito que seja impossivel ouvir uma faixa como a "If You Will Not When You May" e se sentir deprimido, tipica música que te deixa com um animo mesmo em dias mais depressivos. O mesmo posso dizer da "The Days Are Just Packed", lembrando o glam rock dos anos 70, Slade incluido nesta.
Uma banda recomendada sem dúvida, se você procura algo old fashion rock n' roll não deixe de conhecer essa banda.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.damefortune.net
www.myspace.com/damefortune

Dr. Grind - Speechless

2009-12-31T04:02:00.000-08:00

Essa banda de hard rock de Seattle foi formada no começo dos anos 90, e esse disco foi gravado em 1993, ou seja, a banda foi formada na época errada e principalmente no lugar errado, pois aquela época não foi fácil para as bandas de hard rock e metal, muitas encerrando suas carreiras, outras mudando o seu estilo, e bandas mais underground como essa Dr. Grind, simplesmente desaparecer, essa exatamente no ano de 1996 quando a banda encerrou suas atividades.
Felizmente aquele periodo negro da música passou e esperamos que nunca mais volte, pois quem voltou com tudo foi o hard rock/metal para a nossa alegria, provando que na verdade a verdadeira música nunca morreu e nunca morrerá.
Essa banda tem uma pegada mais pesada, se aproximando de bandas como Dokken, Icon, o antigo Queensryche, com um vocalista com uma voz sólida em Rick Allen, além da dupla de guitarrista Tom Moore e John Tippins que detonam em riffs e solos bem executados em todo álbum.
Os destaques vão para as faixas "Call of the Wild", a mais metálica "Calamity", com belos duetos de guitarra e solo matador, a balada "Follow Your Own Road", a linda semi-balada "Faces" e a matadora "Whisky Lover" que encerra o álbum em grande estilo.
Aproveite mais esse relançamento através da Eonial records, que vale muito a pena.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.eonianrecords.com
www.myspace.com/officialdrgrindpage

Strike Twice - Strike Twice

2009-12-31T03:32:00.000-08:00

Essa banda veio da época de ouro do hard rock, exatamente em 1985, formada pelo vocalista Michael Hayes e pelo guitarrista Rob Luv. Os seus shows tinham garotas com performances no palco, e filmes adultos em telões.
Apesar deste elemento e também da qualidade do som da banda, eles não tiveram sorte, e não conseguiram um contrato com uma gravadora para lançar o seu trabalho.
Com a chegada dos anos 90 a banda ficou no limbo, e felizmente através da Eonian records, temos agora disponivel as canções gravadas por esta banda entre 89 e 91.
Posso afirmar com toda certeza que essa banda é muito recomendada para quem curte bandas como Motley Crue, Ratt, Poison, podemos ver influências destas bandas nas 11 faixas deste cd.
Eu diria que o álbum varia entre músicas com mais pegada, até as mais melódicas. Na parte mais pesada destaque total para as faixas "Tuff Luck", "Get It", "Dirty Lover", "D.F.W.M". Na parte mais melódica temos as excelentes "Never Let Go" essa bem na linha Poison, as baladas "On Night With You" e "Wake Up Cryin'" são as melhores do álbum.
Vale destacar que apesar de serem gravações de vários periodos, a produção é muito boa.
Mais um coletânea de gravações do periodo de ouro do hard rock, e que não pode faltar em sua coleção.

Rating: 8.5/10

Contato/Contact:
www.eonianrecords.com
www.myspace.com/striketwicerocks

Last Temptation - Better Late than Never

2009-12-17T04:39:00.000-08:00

Esse é mais um "novo" lançamento de hard rock que temos esse ano, destaquei o novo entre aspas, pois na verdade essas músicas foram originalmente gravadas em 89, no auge do estilo.
Até ai tudo bem, mas talvezs você nunca tenha ouvido falar da banda, mas provavelmente já ouviu falar do vocalista presente neste álbum, trata-se do Frank Vestry. Quem conhece a banda Marcello/Vestry, que lançou um excelente álbum debut ano passado, sabe de quem estou falando.
Com o sucesso do cd do Marcello Vestry, agora é a vez de Frank Vestry relançar esse material de sua antiga banda, e posso afirmar que é uma excelente banda, com um som bem anos 80, bem melodic rock na maioria do tempo, boa produção, refrões com marca registrada do estilo e backing vocals fazendo bem o seu papel.
Com o que se parece a banda? Com várias bandas de hard rock dos anos 80, como Whitesnake, Hurricane, Dokken, Tesla, House of Lords, entre outras.
Não deixe de conferir a faixa de abertura "Break it" com o seu começo acústico paras depois seguir no melhor estilo melodic rock, uma faixa que poderia estar em algum álbum da banda Keel.
A faixa "Catch me now I'm Falling" me faz pensar que caso essa banda não tivesse sido apenas uma banda independente, ela faria muito sucesso, a receita desta faixa me faz lembrar do Whitesnake, tinha tudo para estourar nas paradas dos anos 80.
Dificil não encontrar destaques entre as 10 faixas do álbum, pois todas são boas e cativantes, como a linda e marcante "Without Love", sem dúvida um das melhores, com tipicos teclados da época e refrão que deixa a sua marca.
Sem dúvida um grande cd, que vale muito a pena conferir e adquirir através do site da banda, corra atrás do seu.

Rating: 8.5/10

Contato/Contact:
www.lasttemptation.org
www.lasttemptation.us
www.myspace.com/marcellovestry

Bloody Mary - We Rock, You Suck!

2009-12-08T06:14:00.000-08:00

O que esperar de uma banda de hard rock vinda da França? Quantas bandas do estilo você ouviu vindas daquele país? Acredito que poucas virão a cabeça da maioria das pessoas, como a banda Fisc das mais antigas, ou mais recentes, como Blackrain e Shannon, mas nos últimos tempos a França anda mostrando a sua força nesta área, como podemos conferir com essa mais nova banda chamada Bloody Mary.
O som da banda podemos definir como Sleazy com um vibe anos 70, algo parecido com um Quireboys, só para citar um exemplo.
O cd começa e já temos um destaque para a faixa "Mary go round", excelente faixa roqueira, totalmente cativante em seu refrão e guitarras.
E não é que conseguiram manter o ritmo na faixa seguinte, pois é, a música "On my Own" também veio para figurar entre as melhores.
Com uma introdução bem legal no baixo, a "This Time Tomorrow" é umas das melhores, senão a melhor do álbum, com um refrão maravilhoso.
Guitarras cortantes estão em "Showtime", aliás há de se destacar o trabalho de guitarra e do vocalista Pierre Fargetton, com sua voz rasgada e potente, além de tocar guitarra no álbum.
Sem dúvida uma banda de destaque dentre várias surgidas ultimamente de hard rock, que vale muito a pena conhecer.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.bloodymaryweb.com
www.myspace.com/bloodymaryrockband

Felony - Helltown Hotel

2009-12-08T05:55:00.000-08:00

Essa é mais uma banda que nos anos 80 passou desapercebida do grande publico, tocando em pequenos clubes apenas, na esperança de alcançar o estrelato, algo que não aconteceu. Agora temos o retorno da banda com esse relançamento através da Eonian records, marcando também a intensão de banda de lançar um novo álbum breve.
A banda chegou a lançar um EP, que está presente neste lançamento, além de outras demos que marcam presença neste álbum. Exatamente nestas músicas do EP, a banda soa muito como o Motley Crue, isso vai desde o som, até o vocalista.
Sim, o som da banda é um hard rock/glam metal que conhecemos muito bem, com alguns momentos mais metálicos, nada com muito peso, mas com atitude de uma banda de sleazy, nada muito melódico, temos mais garra aqui, mas sem deixar a melodia de lado.
O vocalista Tommy Lee Lords lembra muito Vince Neil nas primeiras 4 músicas, inclusive essas músicas poderiam estar tranquilamente em algum álbum antigo do Motley Crue.
A qualidade da gravação não é das melhores, mas não chega a atrapalhar a garra da banda, especialmente nas primeiras faixas, lembrando que essas músicas foram gravadas entre 1990 e 1993, e variam um pouco o estilo, indo a la Motley Crue, para algo mais dark e pesado.
Confiras também as faixas demos também, valem muito a pena, e marca mais um lançamento/relançamento de qualidade da Eonial records.

Rating: 7.5/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/helltownhotel
www.eonianrecords.com/

Sgt. Roxx - Weapon of Miss Distraction

2009-11-17T04:42:00.000-08:00

Esse é talvez um dos álbums independentes preferidos do começo dos anos 90, e uns dos cds mais caros da Ebay. Agora finalmente essa raridade relançada através da Eonian records, e melhor ainda, além do EP de 1990 "Push and Squeeze", traz também músicas de suas demos e 2 faixas ao vivo.
Como você deve imaginar, a banda Sgt. Roxx executa um hard rock nos moldes dos anos 80, algo como Lillian Axe,Crystal Roxx, Joker, Emergency ou mesmo Bon Jovi antigo, ou seja, aquele hard rock com alguns toques de glam/sleazy, muito bom por sinal.
As 6 primeiras faixas são as que fizeram parte do EP "Push and Squeeze", e justamente na primeira música que já vemos como a banda manda bem no seu som, pois a faixa "All You Need" já é destaque do álbum, e só nos trás lembranças dos bons tempos do estilo.
Eu até agora não acredito como uma banda com essa qualidade ficou sem contrato com uma major, basta ouvir mais uma excelente faixa em "Why'd You Lie?", praticamente com a mesma qualidade da primeira.
Na verdade esse cd vale a pena ser ouvido por inteiro, pois conta com faixas hard rock, passando por baladas bem contruidas.
Ouça também a faixa "Rockin' Horse" que mostra que essas demos valem muito aqui, e contam bom boa produção(nem todas, boa parte) e musicalidade.
Um cd imperdivel para a sua coleção de raridades, parabéns para a Eonian records por relançar essa preciosidade.

Rating: 8.5

Contato/Contact:
www.eonianrecords.com
www.myspace.com/sgtroxx

Vains of Jenna - The Art of Telling Lies

2009-11-16T04:53:00.000-08:00

A banda Vains of Jenna está de voltá com tudo com esse novo álbum, vindo da Suécia, mas com residência nos Estados Unidos, a banda continua forte no seu Hard rock/Sleazy/Glam.
Em seu álbum debut, a banda já mostrava uma garra que conseguia nos empolgar, mas neste novo trabalho a banda conseguiu se superar, e realmente gravaram um álbum digno de elogio.
Tudo soa melhor neste novo trabalho, a produção, as composições, que agora tem um aproach mais melódico em alguns momentos, eu diria que até mais comercial, mas no bom sentido da palavra, com algo de bluesy, rock clássico, e a crueza do sleazy. Simplesmente coloque o cd em seu cd player e aumento o som, você poderá ver como esse álbum é fodástico.
A banda já começa derrubando tudo pela frente com a excelente "Everyone Loves You When You're Dead", que dá inicio a massa sonora do álbum, classificaria essa música como grudenta e empolgante e ideal para inicio de um álbum.
A música "Get It On" é o primeiro single do álbum, tá boa quanto a primeira, rock n' roll na sua melhor forma de expressão.
Em "Mind Pollution" a banda mostra a sua faceta grudenta, com excelente refrão, guitarras diretas e melodia que te prende até o fim.
Temos um cover para a musica de Tom Petty "Refugee", mostrando que a banda tem muita influência do rock n' roll dos primórdios.
Intrumental simples, mas eficiente, com grande trabalho de guitarras, é o que encontramos em outro destaque do álbum, a "I Belong To Yesterday" é mais uma que tem tudo para se tornar clássico.
Temos a boa balada "Paper Heart" para acalmar os ânimos, que não chega a ser tão melosa, mas conta com uma melodia bonita.
Temos uma faixa já conhecida, que estava disponivel em shows do Jackass, a "Enemy In Me", mais uma com a marca do Vains of Jenna.
Temos a faixa com algumas partes meio funky "I Don't Care", muito interessante, e mostra a variedade e criatividade da banda.
A faixa titulo "The Art Of Telling Lies" encerra o álbum em grande estilo, mais uma faixa cativante, que mostra a evolução da banda desde o seu debut.
Um álbum que prova a força da banda, e que mostra que a banda veio para ficar.

Rating: 9/10

Contato/Contact:
www.vainsofjenna.com
www.myspace.com/vainsofjenna
www.rlsrecords.com

Toxic Heart - Ride your Life

2009-11-04T22:58:00.000-08:00

Essa banda de hard rock/sleazy/melodic rock vinda da Slovenia, é uma banda formada a pouco tempo, exatamente no ano de 2007, e acabam de estreiar com o seu álbum debut intitulado "Ride your Life".
O fato interessante é exatamente de onde a banda é, ou você conhece muitas bandas com sucesso comercial vinda da Slovenia? Tirando esse fato, o som deste quarteto não chega a soar original, ou diferente de bandas do estilo vindas dos Estados Unidos, ou da Suécia atualmente.
Lembro de ter ouvido essa banda através de um amigo que me indicou o myspace deles, e a primeira faixa que eu ouvi foi a faixa titulo "Ride your Life", uma música mais melódica, com um refrão interessante, as faixas "Ticket", "Big Time"(essa possui um videoclipe que você pode conferir no Youtube), "The One" e "Baby"(com toques de AOR) seguem o mesmo caminho da melodia bem feita, com bons riffs de guitarra e vozes razoáveis, seguindo o estilo de bandas como Trixter, Skid Row, entre outras.
Uma banda e álbum recomendados, a banda ainda precisa acertar um pequenos detalhes em sua música, como os vocais, mas para uma banda ainda jovem, é um bom álbum de estréia.

Rating: 7.5/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/toxicheartofficial

Faz Waltz

2009-09-24T03:17:00.000-07:00

Cada vez mais parece surgir bandas com uma proposta mais retrô, se inspirando em bandas dos anos 70, como é o caso desta banda italiana, que acaba de lançar o seu EP de estréia pela gravadora Sliptrick records.
Dê uma olhada nas influências da banda: AC/DC, Alice Cooper, T Rex, Cheap Trick, Kiss, Alice Cooper, etc. Então você já poderá ter um noção do que você encontrará ao ouvir esse EP da banda Faz Waltz.
Neste EP auto-intitulado temos 4 faixas que variam um pouco, a primeira faixa " Strong as I'm Tough" é mais ou menos um misto de AC/DC com Kiss dos anos 70.
A faixa "No Fun in Love" já seria uma mistura de T Rex com Cheap Trick, aquele tipico glam rock dos anos 70, ou como você queira chamar, como glitter rock. O mesmo acontece na última faixa "Little Girl Star", algo dos The Beatles pode ser ouvido nesta música.

Rating: 7/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/fazwaltz
http://sliptrick.bigcartel.com

Folkearth - Songs of Yore (acoustic)

2009-09-16T03:15:00.000-07:00

Ok já sei o que vocês estão pensando, mais um álbum do Folkearth aqui? Pois é mais um de muitos que eles lançam e muitas vezes penso que demora mais para fazer um review sobre eles do que eles lançarem mais álbums.
Claro, isso foi uma piada, mas a banda realmente lança trabalhos em muito pouco tempo de espaço entre eles.
Agora é a vez de falar sobre este álbum acústico, sim, desta vez a banda resolveu regravar canções de seus álbums de estúdio neste formado, ou seja, essa canções soam praticamente folclóricas, deixando o lado heavy metal da banda um pouco de lado.
Eu diria que esse álbum tem uma produção melhor que os seus álbums, digamos, "normais", as músicas estão com uma produção mais limpa neste formato.
Os vocais se mostram bem mais limpos neste álbum, e com bastantes partes com vocais femininos, nem sempre essas vozes são boas, mas soam convincentes na maioria das faixas.
Não há muito o que comentar sobre o álbum, se você curtiu os álbums anteriores da banda, provavelmente vai curtir esse por conter as músicas em versões diferentes. Esse álbum também pode agradar quem curte um som mais folk puro, remetendo a filmes épicos, de fantasia e mesmo podemos imaginar a mãe natureza e sua beleza.

Rating: 7.5/10

Contato/Contact:
www.folkearth.cjb.net
www.myspace.com/folkearth
www.stygiancrypt.com

Fferyllt - Dance of Fools

2009-09-08T07:40:00.000-07:00

A banda vinda da Russia com o estranho nome Fferyllt executa um Symphonic folk viking metal, vamos ser mais práticos e deixar esses termos gigantescos de lado, e chamar simplesmente de folk metal.
A banda foi formada em 2003 inicialmente como um projeto, e depois de algumas trocas naturais de formação, em 2007 se tornou uma banda de verdade, e agora chega ao seu álbum debut intitulado "Dance of Fools", através da gravadora Stygian Crypt Productions, também da Russia.
Como em qualquer banda de folk metal, temos os tradicionais instrumentos do heavy metal aliados a instrumentos mais folclóricos, como gaita-de-fole, flautas, harpa, etc. Tudo isso para criar o clima e som "Irlandês" que tanto conhecemos.
A banda é formada por Dmitry Eliseev - keyboards, drum-machines, acoustic guitar, bodhran, mouth harp, arrangements, Alexei Godlewskiy - guitar, Yanina Zelenskaya- female vocals, Alexandr Lebedev - bass, Rustam Borzov - growl e Andrei Awdik - guitar.
Depois de uma tipica introdução no melhor estilo folk, com sons de pássaros, para depeois ganhar um ritmo mais metal, é chega a faixa "Ночь Лесного Бога (Night Of The Wood-God)". Como deu para perceber, nesta faixa as letras estão em Russo, e por mais que isso posso parecer estranho, ficou bem legal essa música e nada atrapalha essa pequeno detalhe, pois trata-se de uma excelente faixa de folk metal que mescla vocais masculinos guturais com vocais femininos clássicos, dando um tempero muito especial.
A próxima música "Following Skadi" trata-se de uma faixa mais lenta, praticamente uma balada no estilo folk, que conta apenas com vocais femininos.
O tradicional som irlandês se faz presente na faixa titulo "Dance of Fools", aliado ao peso do heavy metal, assim como na faixa "Autumn's Gold", onde arranjos acusticos e sinfônicos são muito bem trabalhados, uma música que fala da natureza.
Eu destaco também a "Warriors of Ireland" com uma introdução com gaita-de-fole e que ganha velocidade logo em seguida.
Há também 2 covers no cd, são eles: LAI LAI HEI (Ensiferum) e Inis Mona (Eluveitie), que ficaram legais.
Sem dúvida um grande álbum do estilo, com uma boa produção, musicalidade e inspiração. Vale destacar também a arte gráfica do álbum, da parte interna do livreto e o proprio disco dourado com desenhos nas bordas, muito bem feito.

Rating: 8.5/10

Contato/Contact:
www.fferyllt.net
www.stygiancrypt.com

Folkearth - Fatherland

2009-09-04T18:53:00.001-07:00

Esse projeto/banda de folk metal lança mais um álbum de estúdio, esse foi lançado em 2008, um ano bem movimentado para a banda, pois somente no ano passado foram lançados 3 discos contando com esse.
Como mencionado no review do álbum "Father of Victory", esse projeto conta com músicos de vários paises, contando com vários instrumentistas, vocalistas, sopranos, etc.
Não é dificil de imaginar que a banda nunca toca ao vivo, pois seria dificil reunir dezenas de pessoas de vários países, e a banda acaba por optar em apenas lançar os seus trabalhos, com os músicos se comunicando via internet, e trocando suas composições e assim criando a sonoridade do Folkearth.
A banda continua no seu estilo folk metal, mesclando com outros estilo aqui e ali, mas não mudou desde o seu primeiro lançamento. Infelizmente há um detalhe que também não foi mudado, a produção, pois é, ainda a produção está longe de ser perfeita, achei um pouco melhor que a produção do "Father of Victory", mas precisaria melhorar muito ainda.
A banda parece apostar mais em vocais mais limpos desta vez, com instrumentos folclóricos, partes acústicas folk, e algumas guitarras, simples por demasia em algumas partes, mas fazem bem o seu trabalho.
Depois de euma pequena introdução, temos a faixa "Braver Than Heroes' Vows", com seus belos arranjos de violino, e que conta com vocais mais limpos.
A faixa "Guardian Of The Bridge" é muito interessante, e mostra o lado mais metálico da banda, isso também acontece na excelente "Terror From The Sea", talvez as melhores músicas do disco, a banda encontrou o equilibrio correto entre o folk e o heavy metal nelas.
A banda continua muito apreciável para quem curte um folk metal, que talvez só necessite de uma produção melhor, e um equilibrio maior na qualidade das faixas, que talvez devido ao excesso de discos lançados em tão pouco tempo, tenha gerado isso.

Rating: 8/10

Contato/Contact;
www.folkearth.cjb.net
www.myspace.com/folkearth
www.stygiancrypt.com/

Sherman Noir - Demons & Diamonds

2009-09-02T22:00:00.000-07:00

Quando peguei esse cd nas mãos, eu não tinha idéia do que se tratava, nunca tinha ouvido falar no Sherman Noir até o momento, até que li a sua biografia e descobri que eu conhecia a sua ex-banda, a banda alemã She's China.
Bom, eu não conhecia a sua carreira solo, nem sabia o estilo praticado por ele, apenas de sua ex-banda que era de AOR, com bastante influência de pop, praticamente um hitech AOR.
Colocando o som para rolar, pude perceber logo de cara que o termo pop continua forte, mas não como era feito no She's China, é praticamente um som acústico, com um som bem orientado para rádios, ou seja, esqueça guitarras pesadas, qualquer referência a hard rock, melodic rock ou AOR.
Tudo é muito bem tocado, produzido, e há boas composições, como a faixa "Soldier's Song", essa realmente é uma faixa mais rockeira.
Mas se você curte um som mais pesado, ou um hard rock, vai se decepcionar, esse é um cd tipico para pessoas com a mente mais aberta, que gostam de um som mais acessivel.
O problema maior do cd para mim está na quantidade de faixas, são 16 no total, e todas com aquele esquema meia acústica, e geralmente baladas, o que acaba por enjoar, ainda mais para nós, fãs de rock n' roll e guitarras distorcidas.
Há a participação de Ken Hensley (Uriah Heep) em 2 faixas, a "Roses in December" e "Soldier's Song", boas faixas, mas claro, nada que lembre a banda do convidado.
De qualquer forma é um cd mais orientado ao pop rock, se você tem a mente mais aberta, confira, mas não espere nada de extraordinário.

Rating: 6.5/10

Contato/Contact:
www.toolboxx-records.de

Praying Mantis - Sanctuary

2009-08-11T21:07:00.001-07:00

Essa banda foi formada um pouco antes do famoso movimento NWOBHM, onde bandas como Iron maiden, Saxon, Judas Priest, entre outras, começaram esse movimento de exposição do heavy metal no começo dos anos 80. Dentre essa bandas, tinha também a banda inglesa formada pelos irmãos Tino e Chris Troy, que diferente daquelas bandas, apostava mais em um som mais melódico, tendendo mais para o hard rock/melodic rock/AOR.
A banda já chegou a ter 3 músicos ex-integrantes do Iron Maiden em sua formação, Paul Dianno, Dennis Stratton e Clive Burr durantes os anos, inclusive lançando álbums ao vivo com alguns covers do Iorn Maiden. Além de ter participado da banda alguns vocalistas conhecidos, como Doogie White, Gary Barden, Tony O'Hora.
Como deu para perceber, a banda já contou com uma lista de vocalistas, todos muito bons, e não é diferente neste novo trabalho intitulado "Sanctuary", que também conta com a estréia de um novo vocalista em Mike Freeland, e posso afirmar com todo certeza que a banda acertou em cheio em escolher ele como vocalista, a voz dele combinou muito com o som do Praying Mantis.
Com a entrada de Mike, o som do Praying Mantis ganhou uma sonoridade mais melódica, mais AOR, com melodias excelentes, com harmonias matadoras(outra caracteristica da banda) e arranjos bem feitos.
Basta ouvir pérolas como "In Time" e comprovar o que eu disse, essa uma faixa mais rápida, com grandes riffs, duetos de guitarra e onde você verá a grande performance do vocalista Mike Freeland.
Um dos grandes destaques do cd é sem dúvida a faixa "Restless Heart", tente ouvir essa faixa e não se emocionar com o seu refrão, se você conseguir, parabéns, você está morto!
É dificil destacar música em um álbum excelente como esse, pois acaba virando algo deja-vu, onde o destaque vai para a maioria das faixas, e torna algo repetitvo de se dizer, e mais uma vez tenho que repetir, mais uma faixa a se destacar em "Tears In The Rain", uma faixa mais lenta, onde mais uma vez os vocais são destaque. Assim como a outra matadora faixa mais a la AOR "So High", impossivel não curtir as melodias desta faixa.
Se você curte Journey, a faixa "Highway" lembra muito a banda, e vale a muito a pena conferir também, assim como esse álbum para quem curte a banda, ou para quem ainda não conhece, é a oportunidade ideal e imperdível.

Rating: 9/10

Contato/Contact:
www.praying-mantis.com
www.myspace.com/prayingmantisrock

Blaze Bayley - The Night That Will Not Die

2009-08-03T19:54:00.000-07:00

Depois de comentar sobre o último álbum de estúdio do Blaze Bayley, agora tenho a oportunidade de falar sobre o seu mais novo lançamento, um cd duplo ao vivo, gravado na Suiça no final do ano passado.
O ano de 2008 foi um ano duro para o Blaze Bayley, com alguns acontecimentos bem tristes em sua vida, como a perda de sua esposa e empresária, mas isso não tirou a vontade de Blaze de continuar, pois sua esposa era a sua principal incentivadora na sua carreira solo, e Blaze por sua vez dedicou esse trabalho a ela, homenageando-a.
Há também a versão em dvd deste disco, que acaba sendo mais interessante por conter as imagens e a energia da banda ao vivo.
Vale a pena mencionar os musicos desta banda, como os guitarristas Jay Walsh e Nico Bermudez, o baxista David Bermudez e o baterista Lawrence Paterson, todos excelentes músicos, em especial a dupla de guitarristas.
O cd começa com 3 faixas do último cd de estpudios, as excelentes "The Man Who Would Not Die", "Blackmailer" e "Smile Back At Death", mostrando o ponto alto daquele disco, heavy metal como deve ser.
Sobre a voz do Blaze, eu acho que ele não tem que provar a mais ninguém que ele é um bom vocalista e mostra-se muito mais confortável em sua carreira solo do que no gigante Iron Maiden.
Há também musicas dos seus outros álbum solo, como as "The Ghost In The Machine", "Identity" "The Launch", "Stare At The Sun" e "Born As A Stranger", todas do seu álbum debut "Silicon Messiah" de 2000.
o álbum conceitual de 2002 "Tenth Dimension" não ficou de fora, como as faixas "Kill & Destroy" e "Leap Of Faith".
Blaze não vive do passado, mas não poderia deixar de fora algumas músicas da sua época no Iron Maiden, e temos as faixas "Futureal", "Lord of the Flies", "Man on the Edge", "Edge of Darkness"(melhor versão que a do prório Maiden, com mais peso).
Um bom álbum ao vivo para quem curte a carreira solo do Blaze Bayley e as já clássicas versões das músicas do Iron Maiden com sua voz.

Rating; 8/10

Contato/Contact:
www.planetblaze.com
www.myspace.com/blazebayley

Blaze Bayley - The Man Who Would Not Die

2009-07-30T01:32:00.000-07:00

Lembro-me bem quando o Blaze Bayley fazia parte do Iron Maiden, e a responsabilidade de substituir uns dos maiores vocalistas de todos os tempos, não foi a tarefa das mais fáceis.
Primeiro, o estilo vocal dele se diferenciava muito do Bruce Dickinson, segundo, justo nesta época o Iron maiden lançou alguns trabalhos bem fracos e que não representavam bem o estilo antigo da banda, com música longas e repetitivas.
Muita gente torceu o nariz com o Blaze Bailey no Iron Maiden, até que aconteceu a volta do Bruce, e em consequência, Blaze Bayley sai em carreira solo, a verdade seja dita, a voz dele não combinava com o estilo do Iron Maiden, eu sempre achei que o estilo vocal dele combinava com um som mais pesado, com guitarras mais distorcidas, coisa que no Iron Maiden seria impossivel.
É incrivel como o Blaze Bayley conseguiu lançar álbums solos interessantes, com o peso que a voz dele merece, soando melhor do que nunca, equiparando aos tempos dele no Wolfsbane, e temos esse mais novo cd solo intitulado "The Man Who Would Not Die", 4º trabalho solo de estúdio lançado em 2008.
Vamos ao álbum, que apresenta o que tanto gostamos, ou seja, heavy metal simples e puro, com os vocais de Blaze Bayley intactos de outrora e mostrando grandes composições, como a pesada faixa-titulo, com alguns momentos mais de velocidade.
Os riffs e guitarras da faixa "Smile Back at Death" são excelentes, mais uma prova que este é um grande álbum, essa umas das melhores na minha opinião.Também gostei da "While You Were Gone", uma faixa com um andamento lento, e novamente grandes riffs.
O baixo no começo da faixa "Samurai" nos remete aos tempos que ele era vocalista do Iron Maiden, com aquela tipica introdução a la Steve Harris. Essa sensação de passado volta na faixa "Robot", mas mais pesada em comparação a uma "Futureal" do Iron Maiden por exemplo, há um video disponivel desta faixa.
esse álbum está recheado de riffs cortantes, e mais uma vez tempos essa caracteristica na faixa "A Crack in the System", provavelmente uma das faixas mais pesadas do disco.
Eu acredito que esse álbum é para ser ouvido do começo até o fim sem púlar faixas, todas são agradável e possiveis de curtir, uma ou outra se sobresaem, mas as 12 faixas mantiveram uma bom nivel de qualidade.

Rating: 8.5/10

Contato/Contact:
www.planetblaze.com
www.myspace.com/blazebayley

Bad Sister - Because Rust Never Sleeps

2009-07-22T20:21:00.001-07:00

Esta banda alemã esteve durante um bom tempo entre uma das minhas preferidas bandas de hard rock com vocais femininos, e para a minha felicidade, e dos fãs da banda e do estilo, eles acabaram de lançar um novo álbum intitulado "Because Rust Never Sleeps".
Se você curte bandas como Laos, If Only, Romeo's Daughter, Alyson Avenue, então preste muita atenção nesta banda comentada, essa banda pode ser a próxima na sua lista de favoritas.
Esse álbum trata-se do retorno da banda depois de 18 anos sem lançar material inédito de estúdio, é o 4º lançamento da banda, como segue a discografia a seguir: Heartbreaker - 1989, Out Of The Business - 1992, Live - 2003 e agora o seu novo álbum.
Eles nos apresentam a sua nova vocalista Suzie Lohmar, estreiando com grande classe com a sua voz forte e marcante. Sem fazer comparações com a antiga vocalista Petra Degelow, essa nova vocalista também é muito boa.
Além da vocalista Suzie Lohmar, a banda é formada atualmente por Sven Lange - guitars, Kai Beyer - keyboards, Werner Kaul - keyboards, Jorn Saul - bass e Kai-Ove Kessler - drums.
Com 2 tecladistas, você já pode imaginar que há grandes influências de AOR no som, aquele tipico teclado que nos empolga muito, ainda mais quem é chegado em um AOR dos anos 80.
A banda não mudou muito comparando aos álbum antigos, contonua investindo no melodic rock/AOR, e já podemos ouvir isso na faixa de abertura e primeiro single e video clipe do álbum "Surrender", excelente música AOR, teclados ajudando na melodia e melodia que contagia. Segue a mesma linha a "Take Me as I Am" onde o sentimento dos anos 80 ainda prevalece com teclados mágicos nos levando na época do auge do estilo.
Temos a totalmente AOR, e teclados mais pop anos 80 em "Heat of the Night" e novamente aquele refrão para cantar junto, backing vocals excepcionais, tudo para não sair da nossa cabeça durante um bom tempo.
Quando eu pensava que tinha acabado os destaques no álbum, ainda a banda nos presenteia com a totalmente anos 80 "Through The Night".
Dizer que esse álbum é obrigatório para quem curte AOR com vocais femininos já seria clichê dizer, portanto confira hoje mesmo essa banda!

Rating: 8.5/10

Contato/Contact:
www.badsister-rock.com
www.myspace.com/badsisterrock

Firenote - Firenote

2009-07-22T19:55:00.001-07:00

Eu acreditava que depois de ouvir a banda Sueca H.E.A.T., eu não ouviria algo tão bom quanto durante um bom tempo, e para a minha surpresa surge essa banda da Finlândia com um som tão bom quanto a banda sueca, mas na verdade com um som diferente deles, soando mais a la Brother Firetribe(serão muito comparados com eles, não apenas por certa semelhança na música, como também a artwork da capa que lembra do debut do Brother Firetribe), Free Spirit, Shy, etc.
Lembrando que o álbum foi produzido por Erkka Korhonen da também banda finlandesa Urban Tale, e que ficou excelente como já era de se esperar de uma banda vinda daquele país.
Eu não sei se posso considerar melhor que o debut da banda H.E.A.T., mas que chega bem próximo chega, basta ouvir a música que dá inicio ao álbum e que dá nome a banda e o álbum, "Firenote", é uma descente faixa de melodic rock, com bom uso de teclados e melodia bem feita.
Mas acredito que o destaque vai para a segunda faixa "Danger", excelente trabalho de guitarra nesta faixa de melodic rock, com um refrão melódico, vocal idem, uma das melhores faixas do disco sem dúvida alguma.
Quando eu disse que a segunda música era uma das melhores do disco, é porque há mais destaques, como a matadora e melodiosa "Sara La Fountain", essa para mim o destaque definitivo do álbum, duvido que o refrão desta não te pegue de jeito e faça você voltar a ouvi-la varias vezes.
A faixa "Mayday" me lembrou um Malmsteen com menos ego nas guitarras, para depois se transformar em uma boa faixa de hard rock.
Não deixa de conferir também as excelentes "Suddenly" e "Heartbreaker", mais dois bons exemplos de como se faz melodic rock com pitadas de AOR.

Rating: 9/10

Contato/Contact:
www.firenote.com
www.myspace.com/firenote

Uzi - Madhouse

2009-07-20T19:54:00.000-07:00

Essa banda de Chicago chamada Uzi, nasceu das cinzas da banda KIDD, que antes chamavam-se Dillinger e logo mudaram o nome para Uzi, banda que duraria até 92, quando devido ao grunge e mudanças de tempos a banda encerraria sua carreira. Este álbum "Madhouse" trata-se de mais um relançamento da segunda leva da gravadora Eonian records.
As canções contidas neste cd foram compostas e gravadas no periodo de 84 até 91, ou seja, há uma pequena diferença no estilo nestes periodos, variando um pouco, mas nunca deixando de ser hard rock, uma vez ou outra a banda soa um pouco mais pesada, e até um pouco moderna(no bom sentido da palavra).
Eu diria que em alguns momentos eles soam como o Skid Row em Slave to the Grind", ou seja, você encontrará um certo peso nas guitarras. Há também algumas semelhanças com Ratt, Guns and Roses.
O álbum tem inicio com a pesada "Madhouse" e já mostra que apesar de serem músicas demos, a produção é boa, isso também varia de faixa, pois cada uma foi gravada em uma época, e esta faixa chega a lembrar o Skid Row.
Temos mais uma faxa de destaque a la Skid Row em "Rocker", que conta com bons riffs de guitarra, umas das melhores faixas das 10 faixas totais do disco.
Já é clichê dizer que há uma balada em um disco de hard rock, isso chega a ser quase como uma obrigação, claro, não adianta nada se essa balada não for boa e bem construida, felizmente temos uma boa faixa no estilo neste cd em "Away from Heart", lembrando a época que a música era feita com melodia bem feita, diferente de muita banda que tem por ai.
Mais um bom relançamento e que vale a pena conferir, aguardemos mais novidades da Eonian records, eu acredito que teremos mais algumas surpresas agradáveis como a banda Uzi.

Rating; 7.5/10

Contato/Contact:
www.eonianrecords.com

Alex Falcone - Aphasia

2009-07-17T00:54:00.000-07:00

A poucas linhas abaixo, eu fiz o review da coletânea de demos da banda italiana Heavens Touch, e agora estou aqui para falar sobre o cd solo de Alex Falcone, ex-tecladista daquela banda, que aqui também canta em algumas faixas e ataca novamente no campo do melodic rock, além de participações especiais de alguns convidados, que são: James Christian, da nada mais nada menos maravilhosa banda House of Lords, Doogie White (Rainbow, Yngwie Malmsteen, Kee Marcello(ex-Europe), Alessandro Lotta(ex-Rhapsody), James Thompson(Joe Cocker) e também conta com a ajuda do seu ex-companheiro na banda Heavens Touch, Luca Gasparini nos vocais.
Como se trata de um cd solo de um tecladista, é mais do que óbvio que você encontrará teclados por toda parte, mas também há destaque para os outros instrumentos aparecerem.
Depois de euma introdução, temos a faixa "Heat", essa conta com o próprio Alex Falcone nos vocais, apesar dos vocais dele não ser muito bom e serem um pouco rispidos, essa é uma boa faixa com um sentimento mais voltado para os anos 70, de bandas como Deep Purple, Uriah Heep.
A seguinte faixa "Guns in the Holters" é uma das minhas preferidas, não é a toa que conta com a participação nos vocais de James Christian, impossivel não se lembrar do House of Lords nesta música, sem dúvida umas das influências de Alex Falcone.
Percebo também algumas influências de Styx neste cd, nada muito descarado, mas há alguns momentos na linha da velha banda americana.
Na "Sail Away" novamente Alex Falcone toma o microfone para si, essa faixa não é ruim, mas o vocal não ajuda muito.
Eu acredito que Doogie White seja uns dos melhores vocalistas de todos os tempos, mas talvez não tenham dado o devido crédito, e é dele a participação na faixa "Racin' with the Spirits", que como sempre mostra-se um excelente vocalista, essa música também é muito boa, se aproximando um pouco do rock progressivo. Ele também canta na melódica "Angel Blue", mais um destaque.
Novamente é hora de James Christian mostrar o seu talento na excelente, e novamente a la House of Lords "Ridin'On" e grandes teclados a cargo de Alex Falcone. Isso se repete na excelente "Why", sem dúvida o grande destaque do disco é a participação de James Christian. Nsta faixa que conta com a participação do saxofonista James Thompson.
Há uma regravação para a música "Scremin' for You"da banda Heavens Touch, e nesta que conta com a participação de Luca Gasparini, ex-vocalista desta banda, uma boa faixa, assim como a sua original, mas talvez passe desapercebida devido as outras participações no disco. Também conta com uma outra regravação, o cover da banda The Sweet com a faixa "Alexander Graham Bell", uma das mais influentes bandas de glam rock dos anos 70, uma boa homenagem a eles.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
http://www.myspace.com/alexfalconemusic
www.rockroyce.it

Second Sight - Back on Earth

2009-07-17T00:26:00.001-07:00

Ultimanente ando recebendo bastante material de bandas vindas da Itália, dá-se a entender, assim como exemplos de alguns lançamentos de hard rock/AOR vindos daquele país, que a Itália passa por um momento interessante para o estilo. basta ouvir bandas como Myland, Hungryheart, entre outras, mostrando que no país não existe apenas bandas de metal melódico.
Aqui temos mais um exemplo deste bom momento com esse projeto italiano Second Sight, que executa um AOR/melodic rock bem nos moldes do Myland(mas menos Journey), Europe, House of Lords e até Bon Jovi.
Esse projeto tem como formação básica Gianluca Festinese- bass, Francesco Di Battista- drums, Andrea Maddalone - Rhythm guitars e Pier Mazzini - keyboards. Há participações especiais de alguns músicos conhecidos, como Mark Farrano(Faith Circus), Roberto Tiranti(Labyrinth), Alex de Rosso(Dokken, Headhush), entre outros musicos italianos.
Neste EP "Back on Earth" temos 5 faixas, todas bem melódicas, agradáveis, e bem produzidas. Como é o caso da primeira música "Back in your Heart", boa faixa logo de inicio, mas acredito que a segunda "Talk to me" me agradou mais com os seus teclados, e grandes vocalizações melódicas de Roberto Tiranti.
Como era de se esperar de uma banda do estilo, temos uma balada bem construida em "Your Eyes", essa com a voz de Marc Farrano, essa música é muito linda, AOR de primeira!
A seguinte "Heart of Stone" também conta com a participação de Marc Ferrano nos vocais, e novamente ele se mostra com uma grande voz, além desta música ter uma maravilhosa melodia e refrão inesquecivel.
A última faixa "Sign of the Times" é também mais um faixa melódica agradável, vocais idem(a cargo de Gabriele Gozzi), sem dúvida mais um destaque.
Mais uma banda/projeto interessante vindo da Itália, só não ganha uma avaliação melhor por ser apenas um EP, espero poder ouvir mais no futuro.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
http://www.myspace.com/secondsightproject

Shake City - Shake City

2009-07-15T01:31:00.001-07:00

Mais um novo relançamento da Eonian records, e mais um que vem em grande estilo, no mesmo nivel de qualidade da banda Charlemagne, mas de estilo diferente, o som desta banda chamada Shake City tem muito de Warrant nas 12 músicas deste cd auto-intitulado, contendo gravações efetuadas entre 90 e 91.
Essa semelhança com o Warrant não é mera coincidência, pois houve a participação nas composições de dois integrantes do Warrant, Erik Turner que também ajudou na produção e Jani Lane ajudou na composição da faixa "Game of War". Há também a participação na composição e produção de Thommy Thayer (Black 'n Blue).
Basta conferir a faixa de abertura do álbum "One Good Reason", nesta você já notará a similaridade com a música do Warrant, o vocal pode soar diferente, mas o vocal de Adam Shore também é muito bom(ele fez parte do Warrant dos primórdios antes da entrada de Jani Lane). Aliás essa similaridade será notada em praticamente todo álbum, como na excelente "Betty Blue", sem dúvida uma das melhores faixas do disco, excelente trabalho das guitarras, somado a um refrão que gruda no cérebro.
Para quem curte uma boa balada, não pode deixar de conferir a "Little Lianne". Mas o melhor ainda está por vir, a totalmente Warrant "Lust & Love" é aquele tipo de faixa de hard rock que te empolga, tem uma energia contagiante, solos cortantes e refrão melódico no melhor estilo sing along.
A faixa composta por Jani Lane "Game of War" mencionada antes, é também um dos destaques deste álbum, muito boa por sinal, mais uma que vale o disco.
Eu nem preciso dizer que esse cd é obrigatório para quem curte Warrant, e claro, um bom hard rock.

Rating: 9/10

Contato/Contact:
www.eonianrecords.com
www.myspace.com/shakecity11

Torpedohead - Lovesick Avenue

2009-07-12T19:34:00.000-07:00

Essa banda de hard rock/sleazy é mais focada nos anos 70 com algo dos anos 80, vinda da Alemanha, acaba de lançar o seu álbum debut. Essa banda surgiu após a banda Nasty Riot ter dado fim as suas atividade, essa banda chegou a lançar um EP em 2006.
É muito bom ouvir uma banda do estilo vinda da Alemanha, não é muito comum isso acontecer, mas essa banda Torpedohead me supreendeu bastante e prova mais uma vez que a cena musical dos últimos anos tem melhorado muito.
Essa banda me lembrou bastante o The Dogs D'amour, com aquele tipico glam rock tendendo para o lado mais sleazy da coisa, com riffs bem interessantes, um vocalista adequado para o estilo(Sven Spacebrain).
As 2 primeiras músicas "Wall of Love" e "Brand New Sinsation" já demonstram a sonoridade mencionada no começo do texto, com aquele sentimento que te trará de volta o glam rock dos anos 70 e já demonstram o que você encontrará nas 12 faixas deste álbum intitulado "Lovesick Avenue".
A faixa "Ticket to the Moon" é uma das minhas favoritas, como é bom ouvir uma música como essa, que realmente traz grandes sentimentos, me lembrou um pouco a banda Spiders and Snakes com a já mencionada The Dogs D'amour. O mesmo acontece na lenta "The Devil Inside Her Eyes".
A música "Broken Flowers" é o primeiro single do álbum e também o primeiro video, é uma boa música, mas acredito que ela foi escolhida para um video por ser um pouco mais comercial.
Há também uma interessante versão cover para a música do Elvis Presley "Burning Love", ficou bem legal.
Essa banda é muito recomendada para quem gosta de bandas como as mencionadas ou simplesmente gostam de música verdadeira.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
http://torpedohead.de
www.myspace.com/torpedoheadrocks

Bad Sign - Bad Sign

2009-07-05T22:13:00.000-07:00

Mais uma banda/projeto nasceu na Itália, a banda Bad Sign foi formada no ano de 2007 pelo tecladista Mario Trevisan (ex-Dagh, banda de hard rock com letras em italiano).
Neste álbum há também a participação de outros ex-membros da banda Dagh e do vocalista Piero Pattay. que é vocalista no cd solo de Arthur Falcone (ex-Foxy Lady). Há também outro participação no vocal de Max Turus(também ex- Dagh) na música cover do Whitesnake "Crying in the Rain".
Falando sobre o som praticado pelo projeto, é um hard rock nos moldes dos ano 70/80, e talvez o cover do Whitesnake não seja coincidência, a banda tem influência deles, além de ter semelhanças com várias bandas dos anos 80.
A faixa de abertura do álbum "Sail Away" é uma boa faixa, e já mostra que o álbum possui uma boa produção, e vocalizações convincentes, bom uso de backing vocals, além de teclados bem agradáveis e guitarras com solos melódicos.
Com teclados mais nos moldes dos anos 70, lembrando um pouco Deep Purple ou mesmo Whitesnake, temos a faixa "Talking with the Devil", e essa música me lembrou um pouco da banda Riot também(fase com Mike Dimeo nos vocais, claro sem as virtuosas guitarras de Mark Reale), mostrando um grande trabalho instrumental nesta faixa.
Grandes teclados marcam a faixa "Till you stay with me" em sua abertura e no decorrer dela, uma bela balada com um excelente refrão e vocalizações, não esquecendo do solo de guitarra, que também é excelente.
Se você curte uma música mais nos moldes do melodic rock, não deixa de conferir "Alone", apesar que nas partes mais lentas também lembram um pouco o Whitesnake, mas que ganha uma melodia para grudar em seu cérebro em seu refrão.
Um bom lançamento, o qual não esperava muita coisa quando olhei para a capa, não sabia o que esperar deste cd, mas que no final acabou me agradando, e posso recomendar esse cd para apreciadores de uma boa melodia dentro do hard rock.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/badsignproject

Heaven's Touch - The Best 1988 - 1995

2009-07-05T21:37:00.000-07:00

Essa banda italiana de hard rock foi formada na metade dos anos 80, e que lançou algumas demos entre 1988 até 1993, a banda esteve ativa até 1995 quando encerraram a sua carreira naquele ano.
Esse cd não é nada menos que músicas das demos gravadas, e lançadas como um "best of" totalizando 17 faixas no total.
Não espere uma produção muito boa, afinal essas músicas são demos, e variam muito na qualidade sonora.
O que podemos ouvir neste álbum é uma banda muito influênciada pela cena de hard rock americana daquela época, com boas melodias e teclados, que chagam também a lembrar um pouco do Europe, como podemos ouvir na faixa "Desire", essa realmente muito boa, com um teclado muito legal e acompanhado de bom trabalho na parte das guitarras, e que conta com um bom refrão, bem tipico dos anos 80.
Mais uma boa faixa é a "Shoot me a Bang", novamente contando com teclados bem colocados, nos remetendo novamente ao Europe, o mesmo posso falar da faixa "R.U. in Love", mesmo que a produção não ajude muito.
Esse cd é recomendado para colecionadores de raridades de hard rock, foram prensadas apenas 500 cópias deste álbum, se você é fanático pelo estilo e coleciona tudo do mesmo, vale a pena.

Rating: 7/10

Contato/Contact:
http://www.myspace.com/heavenstouchband

Bai Bang - Are You Ready

2009-06-25T04:20:00.000-07:00

Como é bom ouvir um lançamento de certas bandas veteranas e ainda ver que eles agitam e muito com o seu som. Continuam em excelente forma, como é o caso dos suecos do Bai Bang, banda formada nos anos 80, e que a 8 anos não soltava um novo álbum de estúdio.
Esse novo álbum intitulado "Are You Ready" trata-se do 6º álbum, e como valeu a pena essa espera de 8 anos, esse cd simplesmente destroe do começo ao fim! É aquele tipo de hard rock, que soa ao mesmo tempo melódico e com pegada, um melodic rock com algo de sleazy rock, impossivel não se empolgar com a energia emanada nas 10 faixas do disco.
O álbum tem inicio com a matadora e cativante "Love the Things You Hate", vai criar um música tão boa lá na terras da Suécia! Essa é apenas o inicio de um álbum destruidor, basta ouvir a próxima música "Born to Rock", e se o refrão desta não te pegar de jeito, parabéns, você está morto! O vocalista Diddi Kastenholt canta muito bem, e mostra-se em grande forma neste álbum.
A produção mostra-se polida, cristalina, ajudando muito no resultado para as pegajosas melodias criadas pela banda. Depois da grudenta faixa "Are You Ready I'm Ready", temos a linda balada "Only the Best Die Young", que conta com a participação do guitarrista Ryan Roxie(Alice Cooper), o sentimento emanado desta música é incrivel, realmente uma grande balada, e figura entre as mais belas que já ouvi.
Esse é o tipo de álbum que não precisa de muitas palavras para defini-lo, simplesmente coloque em seu cd-player e ouça no último volume e você curtirá mais do que mil palavras. Destaco também a última música "Bigtime Party", mais uma cativante. Efim, se você ainda não conhece o som destes suecos, não perca mais tempo, pois garanto que é compra obrigatória.

Rating: 9/10

Contato/Contact:
www.baiband.se
www.myspace.com/baibang

Adrenaline Kings - Last Days of Ancient Rome

2009-06-24T20:28:00.000-07:00

Essa banda foi formada por volta de 2002 na cidade de Vienna Austria, e executa um hard rock/metal com diversas influências dentro destes gêneros, pois o som da banda vai de uma faixa mais rápida, para um som totalmente hard rock em outra faixa. A banda é formada por Mathias Schneider - vocals/guitar, Paulus Unterweger - guitar, Alex Jilg - bass, Florian Hartl - drums/backing vocals/keyboards.
Trata-se do segundo álbum da banda, com o titulo de "Last Days of Ancient Rome", sucessor do debut auto-intitulado de 2004, e continuam seguindo a tendencia de soar heavy metal e também hard rock.
Basta dar uma conferida na primeira faixa "Onto Me", essa se aproximando mais de um power metal, e logo em seguida na próxima faixa "Aeroplane Blonde" que soa mais hard rock, mas ainda soando pesada, e com um vocal que me lembrou a banda Crystal Ball em alguns momentos.
Temos a empolgante e mais voltada para o hard rock "Straight to Disaster", vale mencionar que a banda sempre mantém riffs pesados em sua música, mesmo nas músicas mais candenciadas.
Seguindo uma linha mais épica "Prince of Perversia", uma boa faixa apenas, eu percebo que a banda soa melhor quando cria música mais voltadas para o hard rock, como a "Call for Inquisition", não é aquele hard rock puro anos 80, eles misturam com heavy metal também, e acabou tendo um bom resultado.
A faixa titulo é uma das que eu mais gostei, realmente riffs bem legais, e mostra grandes vocais por parte de Mathias Schneider, que mostra-se um bom cantor.
Um bom álbum, nada de diferente ou extraordinário, mas um álbum bem produzido, e que deve agradar quem curte o estilo.

Rating: 7.5/10

Contato/Contact;
www.adrenalinekings.com
www.myspace.com/adrenalinekings

Uncle Trucker - Hard Devotion

2009-06-24T01:37:00.000-07:00

O Brasil nunca teve muito destaque na cena hard rock, para dizer a verdade, nunca teve cena alguma de hard rock. Apenas algumas bandas do estilo surgiram no país, alguns minimos bons nomes, e muitas bandas mediocres também.
Parece que agora as coisas começaram a mudar para o estilo no Brasil, pois podemos ver algumas boas bandas lançando seus cds de modo profissional, e com boas influências em sua música, como é o caso do grupo do interior paulista Uncle Trucker.
Lançado de modo totalmente independente, e intitulado "Hard Devotion", com letras apenas em inglês(ainda bem!), o álbum de estréia deles mostra-se muito profissional, primeiramente o cd foi lançado no formato SMD(Semi Metalic Disc) e em embalagem cardboard, inclusive com encarte com as letras, nesta parte a banda está de parabéns, pois o cd pode ser encontrado por um preço amigavel para todos.
Destaco logo de cara o vocal de Dani, pois tem um boa voz, ainda mais se tratando de banda brasileira, que para mim muitas vezes peca nesta parte, mas ele deu muita conta do recado, até com vocais mais roucos, dando ao som uma aspereza bem vinda.
O som da banda é bem calcado nos anos 80, lembrando alguns nomes do hard rock, como o Dokken ou um Quiet Riot por exemplo e mostrando um boa produção, poderia ser melhor, mas está satisfatória.
Posso destacar algumas faixas neste trabalho, como a "Shake and Fall", e a igualmente boa "Blind Devotion", neste os vocais mais rasgados aparecem de forma muito bem colocacda, combinando muito com a canção.
A semi balada "Voodoo Desire" conta com um refrão muito bom, essa tendendo mais para um melodic rock, e posso dizer o mesmo para a balada "Waiting for a Miracle", muito boa por sinal.
Uma banda muito recomendada para quem curte hard rock, e também para quem esperava uma boa banda no estilo no Brasil, pode conferir sem medo o Uncle Trucker.

Rating: 7.5/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/uncletruckerband

Dirtynova - Wild Ride

2009-06-14T20:57:00.001-07:00

Do ano passado para cá, tenho visto muitas bandas da Itália surgindo no cenário musical, e principalmente bandas de hard rock/sleazy rock, um estilo que a Itália não tinha muito destaque, a não ser algumas bandas mais abscuras e raras do estilo.
Nesta linha sleazy rock que segue essa nova banda chamada Dirtynova, e que acaba de lançar o seu álbum debut através do gravadora Sliptrick records, o álbum intitulado "Wild Ride" é mais um disco de sleazy rock para comentarmos.
Colocando o disco para tocar, já percebemos que o som da banda é bem sujo, a produção é bem crua, esqueça uma produção polida aqui, a produção poderia ser melhor, mas não chega a ser ruim, e mostra toda a atitude que uma banda de sleazy deve ter.
Na primeira faixa temos a sleazy total "Bucks n' Magazines", uma faixa a se destacar logo de cara, mas acredito que a segunda "Boom Boom Boom" é mais empolgante, com riffs interessantes, grandes backings vocals, uma das minhas preferidas.
Compara-los com outras bandas fica dificil, pois lembra muitas do estilo, especialmente as bandas suecas, como por exemplo Nasty Idols, Vains of Jenna, Crashdiet(segundo cd), ou bem de leve um Dangerous Toys nas partes mais rock n' roll.
A banda mostra até alguns riffs pesados se aproximando do heavy metal, como na faixa "Silent Scream", uma faixa curta, mas direta como um soco na sua face, e merece destaque no álbum.
Cheguei na faixa que eu queria, a "Shake it" é muito empolgante, impossivel não curtir o seu "belo" refrão: Shake your ass, shake it baby, I wanna see you dance all night...quem gosta de hard rock e não curte uma letra assim? Clichê mas muito legal!
Eu cheguei no meio do disco, e pensei que não teria mais faixas legais, mas engano meu, pois "Babylon" é mais um destaque, novamente um refrão e backing vocals interessantes, e devo dizer que o vocal de D.D. Noyze combina muito com o som da banda.
Temos 2 baladas no álbum em "Angel" e "Turn the Page", não são tão legais ou emocionantes, e seria melhor deixar baladas para bandas de melodic rock, não sei porque bandas de sleazy insistem neste tipo de música, quando não combina com o estilo.
Eu recomendo esse álbum para quem curte um sleazy rock sujo, focado em riffs sujos, vocais caracteristicos e uma produção mais crua e nada de polida.

Rating: 8/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/realdirtynova
www.sliptrickrecords.com

In Process - Memento (EP)

2009-06-14T20:23:00.000-07:00

Essa banda vinda da terra dos lagos, a Finlândia executa um metal moderno, na veia de bandas como Sepultura(fase atual), Pantera, As I Lay Dying, Lamb of God, etc.
Devo dizer que não sou fã deste tipo de música mais atual, prifiro um heavy mais tradicional, mas não vou dizer que o som não é apreciável para quem curte, e que não tem seus momentos bons.
A banda me lembrou muito Sepultura e Soulfly, como podemos perceber na primeira faixa "Desert", essa realmente uma boa música, com riffs certeiros, claro, não espere nada estilo anos 80 aqui, mas é uma música a se destacar.
A faixa "Memento Mori" também é uma uma boa música, lembrando muito Soulfly, e para quem curte o estilo deve conferir essa nova banda da Finlândia, pois é tudo bem produzido, como já era de se esperar.

Rating: 6.5/10

Contato/Contact:
www.myspace.com/inprocessfin

Clark Kent - Reloaded

2009-06-11T19:06:00.000-07:00

Parece que nos últimos anos tem aparecido muitas gravadoras dispostas a relançar discos raros, que nunca viram a luz do dia, ou só sairam em vinil em edições limitadas. É o caso da gravadora Tooboxx records situada na Alemanha, que faz relançamentos de algumas raridades de AOR dos anos 80 e aqui estamos com um relançamento interessante.
Trata-se da banda alemã de AOR Clark Kent, banda que lançou um mini-LP com 6 faixas em 1988 pela gravadora Rockwerk records, rarissimo hoje em dia, e mais e alguns singles e demos.
Agora com esse relançamento, e intitulado "Reloaded", temos um álbum completo, remasterizado e pela primeira vez em cd da bandad Clark Kent, e que vale a pena para quem curte um AOR anos 80.
o álbum começa com o destaque total do disco, a faixa "Turn on the Radio" é a melhor música deste álbum sem dúvida, puro AOR anos 80, com teclados majestosos, bem no estilo de bandas como Aviator, Beau Coup, Glass Tiger, Dominoe.
A primeira faixa é a mais AOR anos 80 digamos, as outras são mais pop, puxando um pouco mais para o lado da banda Glass Tiger, podemos notoar essa semelhança nas faixas "Precious Little Pearl" e "Somewhere (Someone is Crying)", felizmente são boas faixas, mesmo sendo faixas bem mais pop e leves.
Ouvindo a faixa "Miss you so" os anos 80 vem a mente, lembrando um filme antigo, que mesmo já tendo assistido muitas vezes, você sempre acaba sempre vendo de novo, pois lhe traz grandes recordações.
Se você curte as bandas alemãs Dominoe e Daytona, é bem provável que você curtirá a faixa "Livin' Dust", lembrando as bandas mencionadas, com aquele estilo mais hitech-AOR, muito boa por sinal.
A partir da sétima faixa, temos os bonus tracks, e começa com uma faixa ao vivo "Siberia", e a melhor destes bonus é sem dúvida a totalmente AOR a la Beau Coup "Keep on Fly Away", grande canção, e felizmente temos ela disponivel neste relançamento como bônus.
Se você curte um AOR anos 80, talvez um pouco pop algumas vezes, mas mesmo assim com canções de qualidade, essa é a banda certa para você conhecer, e aproveite, pois esse relançamento é limitado, pegue o seu antes que esgote.

Rating: 8/10

Contato/Contact;
www.toolboxx-records.de
www.myspace.com/clarkkentmusic

Gynger Lynn - Gynger Lynn

2009-06-09T18:39:00.000-07:00

Ao ver o nome desta banda, logo lembrei de uma atriz porno famosa dos anos 80 com o mesmo nome, mas deixando esses detalhes de lado, vamos conferir mais uma banda da gravadora Eonian records.
Essa músicas foram gravadas entre 90 e 91, época que todos sabemos o que aconteceu com quase todas bandas de hard rock, ainda mais uma banda que tocava em pequenos clubes como a banda mencionada Gynger Lynn, e somente agora temos disponivels esse apanhado de material gravado naquela época e relançado em cd.
O hard rock praticado pela banda não chega a ser nada inovador ou diferente, mas tem os seus bons momentos, como na primeira faixa "Dirty", que realmente empolga e mostra-se similar a bandas como Kix ou Guns n' Roses dos primórdios.
A segunda música "Reasons Why" é uma balada bem legal, com um refrão bem agradável, me lembrando um pouco da banda Trixter, na verdade lembra muitas bandas. O mesmo acontece na outra balada "In my Heart".
Seguindo a fórmula da primeira faixa, temos a "On My Way", sendo mais um destaque e talvez as melhores músicas do álbum, não que as outras sejam ruins, só não se mostram tão empolgantes como essas.
Eu particularmente gosto muito daquele tipo de música com um refrão cativante, e temos isso em "Tell the World", contando também com um solo interessante de guitarra, simples, mas mostrando-se eficiente.
Enfim temos mais um destaque com a "I Love the Lights" mais um faixa cativante de hard rock, e o seu irresistivel refrão nos faz cantar junto. Confira mais esse relançamento se você é muito fã de hard rock.

Rating: 7.5/10

Contato/Contact;
www.eonianrecords.com
www.myspace.com/gyngerlynnrocks

Chris Laney - Pure

2009-06-03T19:19:00.000-07:00

Faz algum tempo que o produtor, engenheiro, músico e compositor Chris Laney vem se destacando no cenário musical, e principalmente na parte de produções de álbums, e bandas que ele faz/fez parte, como o mais conhecido de todos, o Zan Clan, Randy Piper's Animal e uma outra desconhecida banda chamada "17".
Não é a toa que ele já ganhou 2 grammys suecos, já produziou algumas bandas que ganharam certo nomoe na cena de hard rock, como o Crashdiet, Crazy Lixx, como também outras bandas de menor exposição, como a banda francesa Black Rain.
Eu acredito que neste álbum simplesmente intitulado "Pure" e lançado pela Metal Heaven, ele pegou o melhor das bandas que ele tocou, e que produziu/participou, e fez um cd solo muito bom, que inclusive ele canta também, mostrando que possue uma boa voz, ele tinha feito o mesmo no cd da banda "17".
E ele sabe bem como compor músicas cativantes, com grandes refrões, como logo de cara com a primeira faixa "Situation", tudo no melhor estilo hard rock/sleaze rock, e claro, temos algumas situações que o hard rock dos anos 80 aparece, pois a faixa "I Dunno" lembra muito o Warrant ou mesmo o Def Leppard, sem dúvida uma grande canção.
Na música "Fire & Ice" temos a participação no solo de guitarra de Martin Sweet(Crashdiet), apesar da participação, não lembra nada o Crashdiet, talvez um pouco mais a la Zan Clan, uma faixa bem melódica em seu refrão, mais um destaque do álbum.
Na seguinte faixa "I Hate Yer Guts", tem a participação no vocal do companheiro de Laney no Zan Clan, o vocalista Zinny Zan, sem dúvida mais uma música a se destacar, inclusive nos vocais.
É incrivel a qualidade deste trabalho, não há faixas fracas aqui, cheguei no meio do disco, e as próximas músicas continuam com a qualidade lá no alto, basta ouvir a faixa a la Def Leppard "Get U Down" e a matadora "Pissed At What Ya Missed", essa me lembrou o Crashdiet um pouco, e você entenderá que esse disco é imperdivel.
Então não fique ai parado, conheça esse incrivel trabalho solo de Mr. Laney, vale muito a pena e será uma peça indispensável em sua coleção.

Rating: 8.5/10

Contato/Contact:
www.chrislaney.com
www.myspace.com/chrislaney
http://metalheaven.net

High Noon - No Turning Back

2009-06-03T02:05:00.000-07:00

Continuando a falar sobre mais um dos lançamentos da gravadora Eonian records, temos mais uma banda que ficou na ativa e tocou em seus shows durante 89 até 93, e que ficou apenas em demos e não chegou a gravar um álbum completo, ou mesmo conseguiram um contrato com um gravadora na época.
Neste álbum intitulado "No Turning Back" temos 14 faixas, sendo gravações de váriadas épocas, são gravações feitas entre 89 e 94, ou seja, não espere uma super produção, pois a qualidade varia um pouco. Lembrando que algumas faixas foiram mixadas/produzidas por Michael Lardie(Great White) e com o produtor Michael Wagener.
Começando em ordem cronológica temos a primeira faixa "High Noon", com uma gravação crua, mas que mostra a garra da banda logo de cara, e mostra a versatilidade do vocalista Zim Zappa, como um vocal quase sempre alto. A mesma coisa acontece na faixa "Bad Moon Risin'", mostrando muito energia de uma banda jovem querendo mostrar ao mundo o seu som.
Claro, como a maioria das bandas de hard rock, temos algumas baladas emotivas, como a "Don't Come Running" e "Just Like a Woman" que não é bem uma balada, mais no começo da música(essa me lembrou um pouco o Great White), não seria um álbum de hard rock sem algumas baladas.
A produção vai melhorando a partir da 6ª música, e temos mais uma boa faixa de hard rock com "Who Do You Think You Are?", enquanto a faixa "Bed of Lies" é mais experimental, meio funky.
Enfim mais um bom relançamento da Eonian records, eu espero que eles continuem na "caça" de novos tesouros do estilo perdidos no tempo.

Rating: 7.5/10

Contato/Contact;
www.eonianrecords.com
www.myspace.com/highnoonrocks